[新闻稿]

「聽在」聲音藝術節2015

主辦：聲音掏腰包

18.11 – 18.12.2015

由Helen Homan Wu (美國/ 香港) 、Aki Onda (日本/ 美國) 策展@ 奧莎畫廊、凱倫偉伯畫廊、香港城市大學創意媒體學院及 Sonic Anchor by ContemporaryMusiking Hong Kong

參與藝術家|馮昊(中國) | Chelpa Ferro (巴西) | 許方華 (香港) | Eli Keszler (美國) |Jacob Kirkegaard (丹麥/德國) | Rie Nakajima (日本/英國) | Sergei Tcherepnin (美國)

關於「聽在」聲音藝術節2015爲了解聲音藝術的當代現象，第五屆的「聽在」聲音藝術節希望透過展示藝術過程背後的概念，以探索和發現對聲音藝術那多重的觀點。展覽把本地和海外藝術家帶到一起，對於如何闡述自己的意念，他們各有自己的一套語言、工具、技巧。除了展覽，通過演出、工作坊和講座，我們希望打破觀衆對聲音藝術定義可能的假想。

由Helen Homan Wu (美國/ 香港) 、Aki Onda (日本/ 美國)策展，今年的藝術節旨在探索新一代的聲音和視覺藝術家如何運用聲音作爲一個創作媒介或概念藝術形體。參與藝術家馮昊(中國)、Chelpa Ferro (巴西)、許方華 (香港)、Eli Keszler (美國)、Jacob Kirkegaard (丹麥/德國) 、RieNakajima (日本/英國) 、Sergei Tcherepnin (美國)的作品將會於奧沙畫廊及凱倫偉伯畫廊展出；而藝術家講座和演出亦會假 香港城市大學創意媒體學院 和Sonic Anchor by ContemporaryMusiking Hong Kong 舉行.

所有活動免費開放予公眾參與

場地資料奧莎畫廊

香港觀塘興業街 20 號聯合興業工廠大廈 4 樓

www.osagegallery.com

凱倫偉伯畫廊 香港中環鴨巴甸街 20 號地下

www.karinwebergallery.com

香港城市大學創意媒體學院 香港九龍塘達康路 18 號邵逸夫創意媒體中心

L7 www.scm.cityu.edu.hkSonic Anchor by Contemporary Musiking Hong Kong

香港九龍尖沙咀2-4 號漆咸圍金時商業大廈地下 205 號舖

www.cmhk.org

藝術家簡介

馮昊(中國)是一位聲音藝術家、實驗音樂家。他出生於安徽省合肥市，現定居於北京。他是實驗樂隊「核桃室」的成員之一，並參與創作音樂、聲音藝術、設計、繪畫、演出和錄影藝術.

Chelpa Ferro (巴西) 是一隊於 1995 年成立的組合，其中包括了藝術家 Barro,Luiz Zerbini 和 Sergio Mekler。三位藝術家在 Chelpa Ferro – 一個關於金錢和鋼鐵的葡萄牙俚語 -下走到一起。他們希望在他們自身藝術事業的限制外，可以休閒的做實驗性的東西。他們善於把物件轉化為有生氣的雕塑和發聲的裝置，他們對物件那清新的、時而混亂、合理而多學科的面向，使他們在巴西藝術界獲得重要的一席位。

許方華(香港)，亦名 Jinger，生於及長於香港。她是一位跨領域藝術家和研究員，主要探討語言、聲音、科技之間的關係。她的作品大多把文字、影像、聲音分開並作實驗，去發現新的可能和打破日常的條框。她最近的計劃著重於不同的學科，從文學理論、藝術史、量化研究、電子、電腦科學到界面設計的概念。

Eli Keszler (美國)於麻省布魯克萊恩出生，現居於紐約。Keszler 於八歲開始打鼓，於十二歲開始作曲。他曾於不同的搖滾硬蕊樂隊演奏；他的作品有著物質性和顛覆性並帶有強烈的力量。他的裝置通常包括了不同長度的琴弦，它們被微處理器控制的電子手臂，碰撞、刮擦和震動，帶出隨和、複雜，富衝擊性而帶有回響的聲音。

Jacob Kirkegaard (丹麥/德國) 是一位藝術家和作曲家，善於選擇不同環境去錄音，並將其用於作品，或與影像合成的視覺和具空間感的裝置。他的作品展現了未被發現的聲音現象，並視聆聽為一種經驗世界的方法。Kirkegaard 曾於不同的聲音環境中錄音，例如地下噴泉的震動、切爾諾貝爾的空置房間、北極冰川的崩解和人類耳朵内部產生的聲音。他現居於柏林。

Rie Nakajima (日本/英國) 是一位日本藝術家，善於作不同的聲音裝置和演出。她的作品主要結合運用會動的裝置和物件，對獨特建築空間作出直接回應。她曾於英國及世界各地展出和演出，及自2013 年起與 David Toop 在「Sculpture」一作品中合作。她亦與 KeikoYamamoto 合作名為「O YAMA O」的音樂計劃 – 旨在探索沒有類型的音樂。她常與 DavidCunningham、Miki Yui、Pierre Berthet、Guy De Bièvre 在藝術和音樂的範疇合作。她來自橫濱市，現居於倫敦。

Sergei Tcherepnin (美國) 生於 1981 年的麻省波士頓，現於紐約工作。他最近的個人展包括與藝術家Ei Arakawa (2011)在東京的 Taka Ishii Gallery，與藝術家 Ei Arakawa 和 GelaPatashuri (2011)在法國巴黎的 CAC Brétigny 和倫敦的 Showroom。

策展人簡介

Helen Homan Wu (美國/ 香港) 生於香港、長於紐約；是一位策展人、文化監製和顧問。作爲Opalnest – 一個代表富有概念、而有著實驗性和跨領域實踐的年青藝術家策展平台，她曾協助展出Carsten Nicolai, Arto Lindsay、Aki Onda、Wang Jianwei、Nadim Abbas、Ben Vida、Raha Raissnia、Jacob Kirkegaard等的作品。作爲文化監製，她曾籌辦大型文化活動，如香港巴塞爾藝術展等。她現為Artist Pension Trust的策展人，專注研究中國和亞洲地區。

Aki Onda (日本/ 美國) 是一位聲音藝術家和策展人。Onda生於日本，現居於紐約。他最特別、已知的作品是- Cassette Memories計劃，他運用自己的聲音日記 – 搜集了超過二十年的田野錄音- 而成了不同作品。作爲策展人，Onda在北美洲籌辦了不同大型的演出和展覽，包括涵蓋了日本藝術家於The Kitchen的項目、ISSUE Project Room, Audio Visual Arts（紐約）,Images Festival（多倫多）和Time-Based Art Festival（砵崙）。

聲音掏腰包 ／「聽在」聲音藝術節主辦機構

soundpocket 扮演宣傳、教育、促進與收集的角色。我們涉足聲音、藝術與文化，發現聲音與不同的藝術形式（包括視覺藝術、裝置藝術、音樂、戲劇、舞蹈等）有著多樣化和動態的關係；在不同的文化背景下為我們的生活賦予意義。我們希望與所有對聲響有同樣興趣的人共事。www.soundpocket.org.hk