A+ Contemporary亞洲當代藝術空間榮幸地宣佈，我們即將於2015 年10月31 日下午3 點於台北亞洲藝術中心二館舉行「陳彧凡」同名個展開幕式，是中國藝術家陳彧凡在台灣的第一次個展，展覽將持續至2015年12月6日。
陳彧凡的作品圍繞著視覺的結構與意念的強度，並借由物與空間的集與散，構成了他獨特的藝術實踐。作品由點和線組成的平面，面與物構成空間，再以疊加與重複行為發展出時間的線索，這是藝術家與材料的溝通過程，也成為陳彧凡的一個重要的主題——像是一種自我體驗的修行；以當代藝術的角度來看——是一種觀念性行為藝術。
在80年代的中國，抽象性或是使用非符號性的作品在當時充滿社會政治現實的藝術主流話語中是具有反抗性的意義。在表現形式上選擇「抽象」的中國藝術家們，這是一種抒發心靈的出口，一種不被現實所淹沒的積極逃避；於是在此，就不能將陳彧凡與西方抽象表現藝術劃上等號。或許是可以回到他人生的出發點福建莆田，2011年藉由以故鄉的木蘭溪為主體的創作「木蘭溪計畫」(陳彧凡、陳彧君共同創作)，不僅是強調在藝術家的個人生活、歷史和記憶，更是突顯出陳彧凡在創作中回溯文化主體與生命源泉的特質。雖然作品在具體的形象上抽離，但其實內在富含著敘事性、文字性與東方的哲學性，中國的策展人在解釋陳彧凡的創作上，形容他是的指向一個「道」和「禪」的意念空間。
這次台北個展的作品中，節選了陳彧凡不同時期的系列作品，從早期的《莊子》、近作《衍生物》與裝置作品《山水》完整的向台灣觀眾呈現陳彧凡的創作思路。表現形式上陳彧凡使用當代的藝術表現方法，在精神層面上吸取自於中華文化的土壤。這兩種線索相互的揉和中，集合個人記憶與文化底蘊在抽象跟觀念之間遊離，訂立了他獨特的個人創作語彙。也彰顯70年代一輩中國藝術家強調自我個人意識的特徵下，對於當時閉塞的社會政治現實及集體意識的反抗性。這是中國式的前衛、當代，又或許可以理解成新的東方精神。(文/姜毓芸)
關於藝術家
陳彧凡，1973年出生於福建莆田，1997年本科畢業於福建師範大學藝術學院，2007年畢業於中國美術學院綜合藝術系研究所。重要個展包括「白色之上，黑色之下–陳彧凡個展」（安信信托‧至美空間，上海，2015）、「空間志No.1–陳彧凡、陳彧君」（AYE畫廊，北京，2014），「木蘭溪–不居」分別在2013及2012年於萊比錫與柏林Zhong畫廊展出，並於北京展出「褶曲的時間–2012陳彧凡新作展」（AYE畫廊，2012）、「陳彧凡、陳彧君–木蘭溪」（博而勵畫廊，2011）、「化一」（AYE畫廊，2010）。重要群展包括「不是繪畫–關於繪畫邊界的探索」（台北亞洲藝術中心，台北，2015）、「第八屆深圳雕塑雙年展–我們從未參與」（華僑城當代藝術中心（OCAT），深圳，2014）、「不合作方式2」（格羅寧根美術館，格羅寧根，2013）、「不一不異–中國青年藝術家實驗展」（中國美術學院美術館，杭州，2013）、「鏡子與影子：中國當代藝術」（印尼國家美術館，雅加達，2013）、「ON｜OFF：中國年輕藝術家的觀念與實踐」（尤倫斯當代藝術中心，北京，2013）、「韓國光州雙年展特展：Ctrl+N–非線性實踐」（光州市立美術館，光州，2012）、「2011成都雙年展特別邀請展之『日用–常行』文獻展」（成都當代美術館，成都，2011）、「後傳統，放大的切片–第四屆上海多倫青年美術大展」（多倫現代美術館，上海，2010）。現工作生活於上海。
關於A+ Contemporary
「A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間」於2015年正式成立，座落上海莫干山路M50園區，初期聚焦中、台、港的創作，未來將朝向區域連結的方式介紹東北亞、東南亞藝術，針對當代性的各個面向提出批判並進行對話，在亞洲當代藝術的進行式中打造一個面向國際發聲的平台。
藝術在這個當下尚在摸索著前進，正值生命力最蓬勃的時刻，我們放眼當代藝術的光譜以跨領域的路徑進行策展、論壇、研究與出版，推廣各種不同型態的媒材與形式。站在前線，從當代特性切入分析藝術與外部的關係，更以歷史縱深為思考的基礎，替藝術的未來提供一個更具包容力與多元性的平台。A+ Contemporary這個實驗性的空間將與藝術家、策展人共同表述一種態度、一種思路，討論我們應該呈現什麼樣的面貌，在世界文化的座標中尋找一個適切的立足點。
關於亞洲藝術中心
「亞洲藝術中心」於1982年正式成立，至今已在台北、北京共設立三間畫廊。我們梳理歷史脈絡、肯定自身的文化底蘊，長期經營具備「新東方精神」的藝術創作來回應時代新局。
由於全球化使得區域文化色彩越顯珍貴，因此我們與國際藝術機構共同策劃許多開創性的展覽，透過藝術展現華人政治、經濟、哲學、文化、生活的現代樣貌，我們的藝術家曾於威尼斯雙年展、紐約大都會博物館、倫敦大英博物館、倫敦V&A美術館、比利時皇家美術博物館、德國路德維希美術館、法國巴黎凡登廣場、美國西雅圖弗萊伊美術館、新加坡美術館、中國美術館、上海美術館、國立台灣美術館展出，並受探索頻道(Discovery Channel)之邀合作藝術紀實節目於30個國家播放。
目前亞洲藝術中心1000平方米總部設於台北市中心，在北京798藝術區擁有1100平方米的旗艦畫廊，另設立台北二館於藝術產業群聚的大直內湖區，近年也陸續成立巴黎、威尼斯、新加坡、香港辦事處。由於三十多年來在推廣「新東方精神」的道路上獲得廣泛的支持與肯定，2015年我們在上海建立了一個全新的平台－「A+ Contemporary 亞洲當代藝術空間」，未來將以現代經典和前衛當代兩條線索雙軌並行，注入新的動能。
