新闻稿

曲直之间
樊林

丁宽荣系列画面的出现，有点像是在给一个黔驴技穷的世界找寻突围的办法。

熟悉艺术发展的人都了解，所谓“黔驴技穷”并不指向题材，而是关于艺术家的叙事方式、画面语言的。绘画在近年的发展中已经解决了所有的关于物象的问题，没有什么不能被艺术家作为陈述的对象进入画面。从具象写实到变形抽象，都在世界范围内不断地被尝试被创新。大部分都在过去的语言中以变化的方式慢慢地抽离出新的面貌。其中有一些还擅长借助新的技术为支持，实现特殊的、另类的视觉效果。这些效果往往非常绚丽夺目，以新奇获得一定的认知。

丁宽荣的画面方式，却是决绝的、义无反顾的。

Kwanyoung Jung, “Hill,” 2008, 240×160 cm, Ink and Acrylic on Canvas
丁宽容，《山丘》，2008年，240×160 厘米，布面墨水丙烯

他以近乎唯一的线条方式作画，看似简单，在大块面的并行线条与线条之间，偶尔的转折就将平面的感觉完全拆散。如果只用眼睛观看，观众会有束手无策的绝望，因为他的那些线条，逃离既有的描绘方式，离我们已经获得的经验很远。有趣的是，艺术家紧接着通过命名，将毫无情绪的画面转化为一类关于山野、天空和地貌的呈现、展开。

这种简化的画面，并非顽固地抗拒图像叙事，同时也不是刻意追求所谓东方禅意。曲直之间的转折，丁宽荣就构建了一个世界。既不逃离现实，也并非对物象的简单回归。他可以用自己的方法描述从一个闪过的念头到天地玄黄宇宙洪荒。

如果我们愿意放下旧有的视觉判断，进入这些排线中，无疑将获得进入一个新世界的可能。

Kwanyoung Jung, “Bikini Island,” 2010, 120×100cm × 2 (total: 240×100cm), Ink and Acrylic on Canvas
丁宽容，《比基尼岛》，2010年，120×100 厘米 × 2 (总: 240×100 厘米)，布面墨水丙烯