新闻稿

巴尔提·卡尔：轻罪

2014年1月11日 – 2014年3月30日

策展人: 桑蒂尼·宝达

艺术家: 巴尔提·卡尔

主办: 上海外滩美术馆

支持: 洛克·外滩源、贝浩登画廊（巴黎，香港，纽约）、赫龙货运代理有限公司（上海）

上海外滩美术馆荣幸呈献巴尔提·卡尔个展《轻罪》，展期将由2014年1月11日持续至3月30日。作为当代画家与雕塑家，卡尔过去20年来的创作涉及现成品、极简主义、抽象主义（通过重复的手势和形式）、神话与叙事的不同传统。这场为上海外滩美术馆及其相关环境和文化历史而特别规划的展览浓缩了卡尔自21世纪初至今长达15年来的创作力图综合呈现其持续演进并错综复杂的世界观。这也将是艺术家在亚洲的首次重要个展。

美术馆的全部六层空间都将作为展厅，贯穿艺术家创作生涯主线的语言、观念与作品将在本次展览中得到全面呈现，其中包括在当代与批评界备受关注的人类与动物间的复杂关系，及由此衍生出的混种、变形与伦理问题；抽象与具象之间联系；关于他者；性别政治；全球化与世界主义；以及最终作为一名当代艺术家与文化生产者意味着什么。此次展览还将包括两组特定场地的定制装置，一件如同“皮肤”一样在概念及物理意义上覆盖了美术馆宏伟的北立面，另一件贯通了美术馆两层展厅的空间。这些建筑性的介入如镜面映射出卡尔对“额痣”这一媒介的运用；“额痣”如他者的载体，是为装饰并活化关注的灵物，使人沉浸而又朦晦于对它凝视。

对卡尔来说，关于身份的核心问题（如身体、性别、语言和动机）与作为一种存在的、审美的、生物性的和道德喻义的表象之间存在着紧密的联系。卡尔重要的摄影系列“混种”中的诸多作品（均创作于2004年），如《猎人与先知》、《巧克力松饼》、《天使》、《家庭肖像》与《鸡毛掸子》所创造的女性形象处于一种单调的家庭生活和猛烈的幻觉效应之间的阈限状态，如后期制作的图像——半人半兽——既诱魅又端庄，既跋扈又忍耐，既像是与她们所被赋予的角色达成了某种共识，又津津乐道于她们的表里不一和多重个性。身体的诗学揭示了卡尔对于熵量、变异与转换的兴趣，一如见证了人类与动物的相似之处。卡尔基于动物的作品系列，包括《轻罪》（2006年）、《皮肤讲的不是自己语言》（2006年）与《没有可分配的原因》（2007年）可能共同构成了德国艺术史学家本雅明·H·D·卜克罗（Benjamin H.D. Buchloh）所说的“一种离奇壮观的出类拔萃的体现”1。卡尔不断探索荒唐、意外、把戏，身体力行地实践其作为一名真正家的核心意义，并通过艺术与世界构建联系。

卡尔有言，“如果我能重新选择我的艺术事业，我想我会成为一名极简主义画家。尽管我热爱卡尔的所艺术都来自简约的传统——但这是不可能的，因为我是个极多主义者！”对媒材、感性、方法与主题的运用丰富多样，但198 0年代晚期和199 0年代初期，卡尔还是学生时所创作的早期绘画作品已然开始频繁使用重复的图案与符号。卡尔自199 0年代初在新德里定居工作，她在这座大都会的中心所经历的一切，使其创作展示出一种对数量的痴迷，对尺度微妙理解，及对如戏人生与当代生活的溺爱。此外，其创作实践还有反复出现并消失的周期性特征，包括如猿猴的形象，以及对语言本身的双关语、层联和声调的高度和谐、灵敏的把握，正如卡尔为作品所取的名称那样，耐人寻味。

上海外滩美术馆此次展出20件精选之作，包括雕塑、极富盛名的“额痣”画、摄影、特定场地的定制装置，以及基于2007年的“额痣”双联画《靶心女王》演绎而来由多幅大型“额痣”组成的室外壁画。部分作品有幸从国际著名的私人收藏家与公共机构借展，部分则是全新的委约创作。本次展览由常驻孟买的艺术史学家、古根海姆博物馆特聘策展人桑蒂尼·宝达策划。展览将同期出版一本学术性图录，书中将包含三篇由国际知名艺术史学家、批评家与策展人特邀撰写的文章，及上海外滩美术馆展览作品及现场全景记录图片，附艺术家的履历与记录。一系列教育和公共项目将紧随展览开幕式展开，并贯穿整档展期。

关于艺术家

巴尔提·卡尔关于艺术家(Bharti Kher)1969 年出生于伦敦，1987 至1988 年就读于英国米德尔塞克斯理工学院，1988 至199 1年就读于英国纽卡斯尔理工学院。自199 0年起，卡尔参加了大量国际展览她近年的个展包括：韩国首尔国际画廊（2013年）、印度新德里Nature Morte画廊（2013年）、英国伦敦帕拉索尔当代艺术联合基金会（202年）、美国佐治亚州萨凡纳艺术设计学院（2012年）、英国盖茨黑德波罗地当代艺术中心（2008年）等。卡尔近年的联展包括：“被自然误导：当代艺术与巴洛克”巡回展，加拿大多伦多当代艺术博物馆及加拿大埃德蒙顿市的阿尔伯塔省美馆（2012Mystetskyi—2013年）；“最军械库首届国际双好的时光，最坏的年展时光：当代艺术的复兴与启示”， 乌克兰基辅（2012年）；“巴黎—德里—孟买”， 法国巴黎蓬皮杜艺术中心（2011年）；“印度公路”系列巡回展（2011年）：“印度公路”，英国伦敦蛇形画廊；“ 印度公路II”， 挪威奥斯陆阿斯图·弗恩利当代艺术博物馆；“印度公路III”， 丹麦海宁当代艺术博物馆“印度公路IV”， 法国里昂当代美术V”，意大利罗马国立二十一世纪艺术博物馆（2008— 2011年）；“当代印度”， 西班牙瓦伦西亚现代美术学院（2008年等。卡尔的作品被纳入如下收藏：香港伯格基金会，伦敦泰特美术馆，新德里克兰·纳达美术馆与戴维艺术基金会，巴黎弗朗索瓦·皮诺收藏等。

关于策展人

桑蒂尼·宝达(Sandhini Poddar)是一位常驻孟买的艺术史学家，古根海姆博物馆特聘策展人，负责博物馆在纽约与阿布扎比的特别项目。宝达曾任古根海姆博物馆亚洲艺术部的联合策展人，负责古根海姆博物馆群亚洲现当代艺术的国际展览、藏品采购及学术项目。宝达曾为德国柏林与美国纽约的古根海姆博物馆策划“安尼施·卡普：记忆与独一复多存在”，组织了古根海姆的展览项目“扎瑞娜：纸如肌肤”，并参与到“蔡国强：我想要相信、“第三种思维：美国艺术家的亚洲式思考，1860—1989 ”、“李禹焕：记录无限”等展览的策划。宝达还曾任2008年“HUGO BOSS大奖的评委。宝达目前负责策划印度现代主义画家V.S. Gaitonde的重大回顾展，在多地巡回展出，计划于2014年10月于古根海姆博物馆开幕。同时她还作为古根海姆博物馆阿布扎比项目的策展事务委员会成员之一，负责这家即将开幕的博物馆的研究与藏品采购工作。此次将于2014年初在上海外滩美术馆举办的巴尔提·卡尔个展，特邀宝达作为策展人，这将是她首次在中国大陆的美术馆策展。宝达活跃于当今国际杂志与博物馆出版物，撰写了大量关于当代艺术、哲学与政治的文章，并在印度和美获得了美学、艺术史与艺术管理专业的硕士学位。