香港白立方即將第二度為 Elad Lassry 舉行展覽。過去數年，透過照片、影像和雕塑，以及在畫廊空間內製作的裝置， Elad Lassry在其作品中所表現出來的機智和嚴謹性在藝術界是享負盛名的。是次在香港展出最新的作品包括圖片、雕塑和畫像，以及混合性作品，從根本上質疑這些媒體之間的區別。

對 Elad Lassry而言，「觀看」這種行為，不論實踐在一個獨特的藝術品、人臉或一般的咖啡杯，都是一個圖片的創作過程，一個瞬間的記憶縈繞著無數圖像轉換的經驗，結合了特定的感官體驗。棕色、紅色、藍色（2012年）是一個雕塑的圖片，圖片本身的主色調、溢出的形式，在雕塑框架中分開不了。圖片既有其自身的奧秘，描繪的似乎是科學模型的樣子，或是有機物質的培植或繁洐。同樣，Elad Lassry 的雕塑經常呈現在圖片中調和出多樣的可能性。在無題（斑馬圖片，灰褐色）（2012年）一作中，明顯一個生物形態的雕塑，令人聯想到法國雕塑家兼畫家Jean Arp的作品，卻完美體現於 Elad Lassry 的圖片中。作品體現的形態是雕塑，然而它掛在牆上，只有一面給觀眾看到。究竟木材的背景支撐或錶幀著這個表現模式，抑或木材的背景本身就是藝術品的一部分呢？它是一個靜止的生物或是抽象的物體，或是兩者並全？在波士頓肩膊的烘烤（2012年）中，再一次對這些問題作進一步的探討。兩件肉塊一同坐在一個乾淨的、客觀的空間上，在它們的身後，有兩組顏色咭紙以單一色調的抽象物組成顏色測量系統。規範在鮮紅的、具體而有組織的物體之上，在正統對象蒸發後，我們感受到作品之體現及一組抽象思維誘發的經驗之間的緊張關係。在 Elad Lassry 創作的圖片和雕塑之中塑造的空間，盛載著一個充滿活力的形體，以及對純知識的渴望，充滿愉悅的憂慮懸浮在藝術作品之上。

Elad Lassry於1977年在特拉維夫出生，曾在洛杉磯生活和工作。他的作品曾出現在多個國際展覽，包括在紐約的The Kitchen畫廊（2012年）、米蘭的PAC當代藝術展覽館（2012年）、東京的Rat Hole Gallery（2012年）、 美國聖路易斯的Contemporary Art Museum （2009年）、瑞士蘇黎世的 Kunsthalle Zurich 美術館（2010年）， 以及紐約的Whitney Museum of American Art（2009年）。Elad Lassry 曾參加的群展包括第 54 屆威尼斯雙年展的國際館展覽、Deutsche Börse Photography Prize大獎、倫敦的攝影師藝廊、美國阿斯彭 Aspen Art Museum 的 The Anxiety of Photography展覽（2011年）、紐約的Sculpture Center、現代藝術博物館的 New Photography 2010展覽（2010年），以及紐約New Museum的 “Younger Than Jesus”展覽。

此外，由評論家和藝術史學家 Andre Rottman 為展覽編寫的目錄即將出版。