廣闊的海，湛藍的天，聳高的山石，與遍野的橄欖田

我在位於瀨戶內海的小豆島，經驗著島嶼生活

如今我將前往另一座島

在台灣，海洋彼端一座未知的島嶼，我將拾起一段生活並烙印在腦海

再把兩座島的光陰銘刻在我的畫布之上

— 近藤亞樹

2016年，近藤亞樹訪問座落於日本瀨戶內海的小豆島，而在為其美麗震懾之後，一舉搬遷至該島，展開樸實而充滿創作能量的島嶼生活。「From Island to Island—近藤亞樹個展」為TKG+與東京ShugoArts的合作計畫，也是近藤亞樹在台灣首度舉辦的個展。本次展覽的標題「From Island to Island」可引申理解為藝術家於異鄉島嶼的遊歷與細察，敬邀觀者激盪出對於他者與他方的想像。藉此展覽，近藤從島嶼家鄉的小豆島漂洋過海，來到另一座島台灣，從事為期45天的駐地計劃，並利用將近一個月的時間在工作室裡創作全新系列的繪畫作品。駐台期間，近藤透過豐富的想像力，編織了跨越現實和幻想的島嶼敘事，娓娓道出藝術家之於不同島嶼的經驗轉換。

繪畫創作是近藤亞樹身體感知與生命經驗的具象表現，是她自我內在受到外在牽引後的投射，而在空間探索和記憶挖掘的過程中，凡此最後都會化為情感熱度與美感經驗的直抒再現。近藤畫作中的虛構敘事，在在源自現實生活，也往往受其周遭環境影響，當下的經驗故而可以直接觸動感官，使其浮現虛實交錯的思緒想像。正因如此，近藤的處身之地顯得格外重要。在遷移小豆島後，近藤再度將自己投入一座更大而未知的島嶼，台灣，期待見證感官另一次的變化。

在近藤亞樹的創作觀念裡，繪畫不同於影像所備的線性時間觀。畫，沒有所謂先後順序，卻乘載著當下稍縱即逝的記憶，與過往、未來的時空交互作用，成為時間的量體。此次個展，近藤將帶來嶄新的系列作品，一面喚醒島嶼家鄉的記憶碎片，一面則聚焦台灣這座進行中的島嶼，將那些再日常不過的鄉土記事與錯落時空的島嶼篇章，以變幻莫測的筆觸交織、揮灑於畫布之上，呈現此段遊歷他島的奇聞軼事，與更深層的往事追憶。