麦勒画廊北京部荣幸地宣布，我们即将举办李钢（1986年生于云南大理，目前生活工作于北京）的同名个展Li Gang，这也是他 在麦勒画廊举办的第五次个展。展览作品主要分为绘画和装置两大类，整个展览将围绕“破败美学”为基调而展开，通过对不加 修饰的事物本原的真实呈现，得以突出以反思精神为主导的艺术实践。
李钢的艺术实践起步于绘画，但却发展出了其独特的绘画语言。在游走于具象与抽象之间的绘画背后，潜隐着的是艺术家从“本体 论”出发的、对绘画自身的存在的深层反思。此次展出的 油画 系列（ 油画 ，2016，手工布面油画，125 x 122 cm）绘画作品正是通 过对油画自身的解构和重塑，试图让油画回到本体从而来寻找全新的绘画可能。强调油画本体的构成，不局限于创作主题和创作 方法，是艺术家长期以来努力探索绘画界限的主要方式。
装置是李钢日臻成熟的艺术表达的另一种语言。此次展览展出的装置作品是以现实社会为背景的个人意化表达，是艺术家通过个体 在当下社会中主动体察和思考后，所呈现出的主观视觉化感受。
引力 系列（ 引力 6，2016，玉镯，钢管，350 x 91 x 75 cm） 作品是对外来流动人口中男女关系的体察和捕捉，艺术家充分利用了 玉石和钢铁的特性，小心地将两者焊接在一起。但在这件作品中，材料原本的功能性被取消，着重强调的是两种材料构成的独特美 感，并通过作品的实现来追求现实主义的意化表达。
在作品 甜品 （2015，石膏，钢筋，头发，废弃的水壶及锅，共32件，尺寸由43 x 30 x 30 cm到85 x 78 x 78 cm不等）中，艺术 家收集了外来务工人员的生活容器和头发，并用头发和石膏粉混合形成坚硬的复合材料。陌生人的头发作为一种身份的隐喻暗藏在 作品中，同时也更加强调了人的在场，而作品的形状取自餐桌上的甜点，不过看起来更像是成群的建筑。出其不意的材料组合达成的 不仅是奇异的美感，更是艺术家对现实的切身体悟和反诘。
而装置作品 虚实 （2014-2016，220 x 122 x 122 cm （机器）；12 x 16 x 16 cm（雕塑1）；16 x 23 x 17 cm（雕塑2）；24 x 26 x 23 cm（雕塑3）；19 x 25 x 15 cm（雕塑4））则是一件探讨空间气场的实验性作品。艺术家利用机械原理把空间中的 空气收集压缩成水，水滴被石膏水泥粉末吸收，根据滴水的速度随机凝结成固态，形成不同的空间雕塑，从而实现气场的视觉 化。开幕当天，这台艺术家自制的机器将会运转并进行实时创作。
李钢1986年生于中国云南大理，先后在云南大理学院和中央美术学院实验艺术系就读。李钢近期参加的展览包括： 发明仪式 ，路易 威登基金会美术馆，法国巴黎（2016）； 无常之常——东方经验与当代艺术 ，列支敦士登文化中心，列支敦士登（2016），以及 2014 年于法国巴黎东京宫举办的 中国内部：巨人之内 ，该展览2015年先后巡展于中国香港和上海。此外，李钢还曾参加包括第六届莫斯 科双年展（2015）和第三届乌拉尔当代艺术工业双年展（2015）在内的具有广泛影响力的诸多展览。
