OCAT深圳馆荣幸地呈现夏季展览“夏季大三角”， 展出乔恩·拉夫曼、王浩然和谢蓝天的作品。

“星群是人类合理化夜空的方式” (1)，星空勾勒着 人类的感知和知识系统在穹苍上浮想联翩的痕迹。星 群“夏季三角”由牛郎星、织女星和天津四构成，是前 GPS年代的重要导航坐标。星群的形态和天球区域的划 分随着宇宙观更迭而流变，一如不断被修改的羊皮卷。 现代受到“公认”的星座是国际天文联合会在1930年定 义的88个星座，它们在划分天球现代疆域的同时，也将 很多古代星座从夜空驱逐。人们将自身命运、形象和天 体活动挂钩，德国社会学家西奥多·阿多诺曾撰文分析 1952-1953年《洛杉矶时报》上的星座运程，狠批愚民将 主体的选择交给虚构的“宿命”。人类隔着视差和意识观 察星象，不同时空的天体凝固在观者的视线中，形成非 线性的本雅明式“辩证图像”。城市的图景是历史、政治、 语言的交织，也是大众文化——电影、文学、流行音乐、 电脑游戏等的结晶。作为图像，城市一如星群，是共生异 质的体系。本展通过三位艺术家聚焦于香港的作品，探 索流行媒介所建构的城市图像。

乔恩·拉夫曼的摄影作品《九只眼》（进行中）名称暗 指谷歌地图摄影车的机械复眼——机器凝视中的景致 筑就城市的官方身份，让人们在城市物理空间的经验降 级为既视感。艺术家浪游于谷歌地图，捕捉令观者感到 困惑的意外瞬间，寻找“日常性”中的升华瞬间。拉夫曼 网络浪游人和拾荒者的双重角色在开放虚拟平台“第二 人生”延伸，《Kool-aid Man的第二人生》（2008-2011） 中，速溶饮料的经典吉祥物游历于三维网络平台的各种 场景，包括虚拟的九龙寨城，它深入人心的撞墙式出场 和滑稽造型，在失重的虚拟世界打开了想象力的决口。 香港夜景是科幻电影中敌托邦式未来的标准场景，《霓 虹灯并行1996》（2015）以粗颗粒（来自电脑游戏《热血 无赖》）的香港街道影像、旧式键盘敲打声、九十年代电 梯爵士音乐、老旧的字体，展开拉夫曼独到的未来考古 学，交织出拉夫曼的蒸汽音乐史诗。

王浩然_梦境宇宙学

法国哲学家德里达认为进食是“同化”的过程，是一种“抽象的融合” (2)。这种关系或许不仅存在于 人与食物之间，也可见于烹饪者和进食者之间，形 成一种内/外辩证法。甄文达主持的中餐烹饪节目“ 甄能煮”，凭借口号式妙语和杂技式烹调技巧构成 “成龙式”娱乐，热播于75个国家。谢蓝天的同名影像 装置作品（2016）并置幻灯片播放和厨艺明星的视觉 及听觉节奏，以味觉之外的感官经验链接食物和人体。 穿梭于横街窄巷的送餐员是食物生产者和消费者之间 的过渡，把食物和身体之间的内/外辩证法转化为城 市肌理中的空间张力。《门外的送餐电瓶车》（2014）是 配上外卖保温箱的电瓶车，在展厅内外展示着“滞留” 的尴尬局面，点出美术馆“内与外”的艺术本体论。美食 是舌尖上的故乡和异域，移民往往在贩售家乡菜的餐 厅聚集，也有人希望在异邦菜馆尝鲜，食肆往往承担了 同乡会和“大使馆”的功能(3)。《香港餐厅》（2013-）是谢 蓝天的装置项目，每次展出形态均稍有差异，但作品的 核心是以“香港”命名的饭馆菜单。香港旅游业界将东 方之珠包装为“美食天堂”，这个符号通过纸媒、电视、 电影行销国际，“改良”过的香港菜未尝不是全球化语 境下调和众口、身份单薄的“非地点”。《600569000》 （2014）名称来自是阿联酋一食品企业的热线号码， 其铃声代替了作品中《阿飞正传》片段的原声配乐 （Xavier C ugat的《Maria E lena》），衬托着张国荣镜前 的揽影自舞。《梅艳芳》（2013）是谢蓝天对香港流行 文化的另一次挪用。梅艳芳在其1986年的同名大碟 以中东风格亮相，谢蓝天将封套文字消除后，单剩下 “百变歌后”仰望不知方向的星空。

王浩然_《无题（地板II）》

建筑元素如零落的星星，是构建城市整体意象的因 子。王浩然的行为心理学背景，使他得以在城市空间中 辨识意识的结构。《半梦半醒IX》（2016）以常见的美 发转灯组成，唤起观众对发廊这个特殊生活场景的感官 资料，并致敬布里翁·吉森的《造梦机器》。门闸格栅在 香港极其普遍，街头巷尾均可见其踪迹。它们是王浩然 作品《无题（格栅VI/VII：信德渡轮码头/得力工业大厦） 》（2014）、《无题（格栅VIII/IX：得力工业大厦/信德渡轮码头）》（2014）的观察对象和艺术形式。人们往往因为 这些装饰性的金属结构之普遍程度而对之视而不见，但 又无法漠视它们对公共和私人领域的区隔，也不能逃离 格栅所暗示的消极自由。《无题（地板I）》（2012）与《无题 （地板II）》（2012）采取地毯作为媒介，将观者的视线引 向地面和自身行走的痕迹。《梦境宇宙学》（2015）展现 出人类在面对动物时对话的欲望，搭建语言的双重他者 结构，思考心理学领域中语言的边界。

乔恩·拉夫曼，《Kool-Aid Man的第二人生》

夜空的星群在明明灭灭，一些曾被人类幻想接通的 星群，无法抵抗知识系统的嬗变而零落。城市的形象也 像星群一样，被大众媒介不断更新的文化视差改写。

谢蓝天_《梅艳芳》

OCAT深圳馆特别鸣谢深圳海关对本次展览的支 持。感谢深圳海景嘉途酒店为展览公共项目提供赞助。

(1). Raqs Media Collective, The Museum of Lost Constellations, 2013 (2). “Jacque Derrida, Daniel Birnbaum, Anders Olsson, “An Interview with Jacques Derrida on the Limits of Digestion”, E-flux Journal, January 2009, http://www.e-flux.com/journal/an-interview-withjacques-derrida-on-the-limits-of-digestion/ (3). 艺术家与策展人对话。