randian | 燃点

［新闻稿]

系列展览“绝地反击”之“热”

由 陈陈陈 策展；呈现 李振华，何翔宇，陈陈陈，李维伊，宋兮，卢征远，叶楠，张权 的作品。

开幕时间：2016年8月20日下午3时至7时

展览日期：2016年8月20日至2016年10月23日; 星期一至星期天，上午10时30分至下午6时

展览地点：J: GALLERY，上海市莫干山路50号17号楼102

开幕表演：

阎王爷之怒，六六六六六六六：六

叶楠，赤道战鼓

陈陈陈，泉

宋兮，白色的克拉

张权，做一颗球

场景设计：丁楠

J: GALLERY荣幸呈现由年轻艺术家，策展人及音乐人陈陈陈策划的系列展览“绝地反击”之第一波“热”。此次展览灵感由李振华启发，参展艺术家包括李振华，何翔宇，陈陈陈，李维伊，宋兮，卢征远，叶楠，张权，并由艺术家丁楠设计场景。展览将于2016年8月20日开幕，展至2016年10月23日。

“绝地反击”系列展览将会在展览空间中制造并强化通常意义上的各种绝境，艺术家们用创作对“绝境”进行回应。“不良环境”，即便是酷热难耐的高温空间，也可以用想象力将其降服。此次，艺术家们将用自己独特的创作去与酷热相处，用多元媒介综合各异的表现形式，从不同的角度更新对热的新奇理解。 在“绝地反击”的展厅，在一件件作品的化学作用下，热变的合理，甚至成为一种求之不得的体验。

关于“绝地反击”  文／陈陈陈

1. 从一个最惯常的角度出发，如果我们把一个白盒子空间记作0分的话，任何先于作品放入空间中的信息都是减分项，一个消防通道减5分，一扇窗减10分，灯光昏暗减20分，但是如果将一件合适的作品放入其中，便可以把减分项转变成加分项。

2. 为了做出具有创造力的作品，我们要采取一些极端的思路，先制造一个负1000分的空间，让艺术家用创作转化出正1000分的作品。在艺术家的眼里似乎从来就不存在什么“不良环境”，限制即是风筝线。

3. 为了让这个负分普遍有效，我们将制造某种所有人都不喜欢的绝境，一个让人难以忍受甚至想要逃离的场域，一个风味更浓郁，关系更粘稠，更具分子活性，更具生产性的空间。我们对信息摄入有一个常规的预判，当超出预期的时候，就会产生诸如焦虑，烦躁，痛苦等等不良感受。因此“难受”恰恰是该空间蕴含更多信息的保证，只是我们还需要建构一套理解上的准备，一种把负分转化为正分的条件，把绝境变成奖品。

4. 比如受虐狂，其受虐过程产生的生理感受是透明的，用同样的方法任何人都能体验，但是缘于对受虐过程理解上的分歧，我们最后的判断可能天差地别。再比如对某些人而言的恶劣环境，对于另一些人而言可能是治病良药，因为价值判断恰恰就是理解的产物。重新思考地狱的设计，苦行与酷刑的设计，不难发现涅槃重生的可能性，一种理解上的涅槃。

5. 艺术家的创作恰恰是让人进入绝境并与不良环境相处的路径试错，他们总是可以用创造力去驯服“拦路虎”，去招安“开山怪”，把看似糟糕的境遇变成求之不得的“舞台”。这不仅是艺术家对合理性的简单追求，更是对常伦的趋乐避痛的超越，一种对想象力的信任，一种面对世界呈现出的全盘接受的开放状态。通过创作，艺术家实际不但进行了一种对内的修行，还进行了一种对外的解决方案示范。艺术家运用创造力去面对不良环境，从而打通一些可分享的理解上的小径，让我们可以跟随前行。当我们发现“绝境”变得可相处了，变得合理了，甚至变得梦寐以求了的时候，作品在此即是一种正负能量转化装置，一种理解的升级补丁程序，一种不做作的慰藉，更是一种不嫌多的武器

李振华

李振华 1975年生于北京，现工作和生活在苏黎世。

何翔宇

何翔宇1986年生于辽宁省宽甸县，2008年毕业于沈阳师范大学油画系，现生活工作于北京和德国柏林。何翔宇的创作实践可以被视作各类个体、社会和政治主题的材料测试场和观念实验室。作为一名在中国迅速城市化时期成长起来的艺术家，何翔宇尝试由物体间的转化体现或引导感知。“可乐计划”（2009-2012） 以深层次的材料转化体现制造和消耗的概念，将可乐本身作为一种可饮用液体来探索，让气泡充满口腔带来的刺激感转译为固态。调用材料和时间的概念延续在“坦克计划”（2011-2013）中。“坦克计划”同样倚赖对长时间人工劳力的协调，在实践中将人工劳力作为一种引导。在其他作品中，个体经验更多成为何翔宇的出发点。 “口腔计划”（2012至今）以不同视觉形式表现触感探知，20组纸上绘画和1组铜塑基于三年多的调研和实践，重现舌头触摸口腔内部空间的感觉，并在实践中发展出参与性，提供进入感知的另一种秩序。参加里昂双年展的视频装置“乌龟、狮子和熊”(2015)则同样将人们引至具有一定普遍性的身体感知空间，试图提示对视概念及感受力具有的共通基础，探讨文明和可识别身份特征剥离后的可能。

陈陈陈

陈陈陈1987年生于浙江杭州，2010年本科毕业于中国美术学院综合艺术系，同年考入跨媒体学院总体艺术工作室，攻读硕士，2013年研究生毕业于总体艺术工作室，2014年考入首都师范大学哲学系，攻读博士。陈陈陈的创作以概念构架为主体，涉猎录像，剧场，绘画，装置和行为和音乐，每个一单独项目的内容取材和呈现手法各不相同，构建出各异的平行世界，但都在他的创作主线 —“贫困科幻”的管理之下，一种源自原始恐惧却面向人类未来的生命实验。

李维伊

李维伊1987年生于长沙。2009年毕业于同济大学，获得艺术设计学士学位，2012年毕业于耶鲁大学艺术学院，获得平面设计硕士学位。现于伦敦皇家艺术学院就读设计工程博士。李维伊是一位艺术家（http://weiyi.li）、设计师（http://weiyiandfriends.com）、策展人（http://bigbadgallery.com）、出版人（http://re-publication.com）、杂货店主（http://currently-available.com），她同时生活和工作在以上五个网页链接里。

宋兮

宋兮1983年生于黑龙江省齐齐哈尔市，达斡尔族，2006年毕业于大连轻工业学院，现工作生活于北京，上海。宋兮的艺术创作注重身体为媒介的表达。他认为高度的意识形态在社会化的身体中，隐藏着多重身份，同时附有政治属性。身体自身的肉感、情感所产生的温度和思考以不固定的作品形式呈现，温暖隐藏在极简的形式中，从而在身体、情感、物质之间建立多重身份交融的某种未知关系。陌生化的认知、经验在惯性的秩序中出离，往往发生“错误”的判断，对身体情感造成故意的“伤害”。在输出情感的同时，他还常以项目的形式探究身体、社会，政治的关系，在固有的系统之内之外构建新的可能。

卢征远

卢征远1982年生于辽宁大连，毕业并任教于中央美术学院，现工作及生活于北京。卢征远始终对抗固化的创作样式和方法，作品触及雕塑、绘画、装置、影像等多种艺术形式。关注身体体验的艺术转化，关注日常的生活现实，关注那些处于边缘地带或不容易形成界定的事物，寻找在日常经验与难以言说的感知间的艺术表达。他曾多次参加于国内外重要展览，如上海双年展、深圳国际雕塑双年展、尤伦斯国际当代艺术中心、中国美术馆、中央美术学院美术馆、上海龙美术馆、今日美术馆、北京时代美术馆、澳大利亚白兔美术馆、葡萄牙里斯本艺术馆、智利普罗维登西亚文化中心、德国波恩当代艺术中心等。并在台湾台北当代艺术馆（MoCa）、北京尤伦斯当代艺术中心（UCCA）、北京白盒子艺术馆、泰康空间、蜂巢当代艺术中心、凤凰艺都、美国纽约艺莱画廊、意大利玛蕊乐画廊、台湾诚品画廊等举办个人展览。

叶楠

叶楠1984年生于浙江杭州，2006年毕业于中国美术学院综合艺术系，现生活工作于北京和杭州。因为生于1984年，也因为他认为小说《1984》是他所思所想的一个问题集，叶楠将他的各种兴趣和工作方法在一个长期的艺术计划 — “1984计划”中整合。在他的开放漫画计划《我删了我所有的照片》（2015）中，他将1984年出生以来的自我经历和历史事件结合，以各种形式加以编篡虚构。他目前正在进行的是一个纪念碑的研究计划。

张权

张权1989年生于江苏南京，2012年毕业于南京艺术学院雕塑系。现生活工作于南京。张权的作品常常通过最传统的雕塑语言来描绘各种西方社会符号对年轻一代赋予的流行信仰。他主张做“每个人都看得懂的艺术”。其“肥肠面馆”项目鼓励社区居民参与，同时也“把肥肠面下到了美术馆”。他的作品曾在上海，台北及伦敦等地多次参展。

关于J: GALLERY

自在上海创立以来，J: GALLERY以中国新兴艺术家为主，放眼至亚洲及全球，持续呈现具有实验性及前瞻性的展览和项目。在尝试突破策展手法和思维的同时，发掘，聚集新生代具有创造力和潜力的先锋艺术家，跳脱形式局限，鼓励多元媒介及不同表现方式交融冲击，亦推动与其它艺文领域的跨界合作，思考探索当代艺术的更多可能性， 及其参与在当下社会浪潮中散发的光与热。