“林明弘：上海每日”

Leo Xu Project画廊 (上海市徐汇区复兴西路49弄3号楼)。2012年9月7日至10月23日。

林明弘对日常、与对上海日常的关注由来已久。1999年林明弘在伊通公园的地板上画满台湾民间的画布，让参观者踩踏在画面上，使其之后成为标志性的创作融入空间成为寻常生活的一部分，却也让人反思画布来自的民间文化同当代生活及艺术展示之间的关联。2008年林明弘在沪申画廊的个展将上海的一座普通杂货铺原封不动地呈现在空间中，在彻底去除对象本身的商业功能之余挑衅了展览空间作为日常空间的角色转换。2012上半年刚落下帷幕的展览《样板屋》中，艺术家林明弘标志性的巨幅墙面壁画隐藏在了建筑空间结构中，根据建筑元素本身定制的花纹结构来自建筑工人的被褥，并邀请不具有绘画经验的建筑工人绘制图案。上海外滩美术馆墙面的粗糙笔触被解读为艺术家对当代社会建筑工人的生存现状及其同建筑、城市之关系的关注与设计方案，后者则以实体呈现为林明弘同犬吠工作室合作的“样板屋”工棚。这场不完全是个展（因为林邀请了其他艺术家参与展览）的个展更像是一场主题研究而非单纯的创作展。Leo Xu Project画廊此次与上海当代艺博会同期推出的林明弘个展“上海每日”则更为纯粹，画廊二楼通往三楼的墙壁贴满了艺术家的花卉壁画，但与以往的人工绘制不同，此次采用丝网印刷的拼贴，作为墙纸给予三楼展厅明显的“林明弘”身份认定。三面墙六幅作品成双成对，路边书报亭的照片与其局部，薄荷色花卉的与暖色花茎的放大图案均取自墙纸中的花纹局部。好像调整镜头焦距从远处看到近处，具象的花卉图案被放大的局部有着抽象纹理的美感。在直接摄影的日常气味同四张尺幅合宜的绘画之间，形成空间的对话与内容的脱节。书报亭前街边的下水道口用两张报纸封得很周正，皱眉读报女子的脚踝在近焦的失焦处看似站立不稳。照片的局部与照片本身的画面构图同墙纸花纹的放大有共通之处。至于是否可以从中读出日常与这个被滥用词汇在艺术家处的理解与深意，林明弘可能在那张印有新闻图片与标题的展览明信片上说得更多。