[新闻稿]

“我的作品与特尔兹宫的文化遗产交叉， 由不同的时间和空间组成。「替代时间」的概念以及了解永恒与当下的过程是我创作的核心。” – 袁远 [1]

特尔兹宫位于贝尔加城的峰顶，距离韦基亚广场和圣玛丽亚马焦雷大教堂仅几步之遥，是该城市最具标志性的文化地标之一，也是中国艺术家袁远（生于1973年）大型个展“Alternative Realities”的举办空间。这是袁远第一次在意大利举办展览。由瓦伦蒂娜•洛卡特利博士策展并与马凌画廊主办，本计划位于有历史感的宫殿空间，每个宫殿房间内都陈列着袁远为现场量身订作的新作品。这些作品与特尔兹宫的内部装潢、氛围、和历史进行了响应，并将这场邂逅融入他创作之中 – 这些回响在油画画布上反映建筑和时间流逝，并将人的存在完全乎略。入门厅进休息区并向前进行，人们开始意识到交错的概念：传统与现代， 西方与东方之间令人深思的多元交流 – 意大利古典绘画大师、巴洛克建筑、与中国当代艺术融为一体。

毕业于杭州中国美术学院油画系，袁远因绘画技法和对空间处理的研究而受到国际赞誉。从远看，他的画作几乎细致到和照片相似。然而，袁远的作品从不代表“现实”，他的主题反而是对时间流逝的探索，由画中奢华却人烟稀少的空间，和富裕或废弃的状态之间为代表 。在“Alternative Realities”的展中，真实的地点可视作一个出发点，而袁远在他的画布上对“现实”所做出的干扰将在特尔兹宫内展示，并将其驻扎之处转化为“另类现实” – 成为未来、现在、或最终可能会演变成的样子。

在考虑空间、视觉创作和背景相互介入时，“破镜”的概念则成了一个恰当的比喻。袁远的作品有效地融入了富丽堂皇的房间，时而隐于清晰的视野之下，时而被悬挂技术强调。无论是悬于锦缎挂毯上，抑倚在充满建筑感的壁炉边，袁远的作品都可视为反映过去、现在和未来的古董镜子。然而，反映在这些“镜子”上的影像并非单一，而是多重而矛盾的，如同被碎片反射一般。事实上，袁远的绘画充满了多余却又关键的叙事细节。从这层意义上，它使我们回想起由古斯塔夫•福楼拜或儒勒•米甚莱特等作家在文学中出现的“叙事奢侈品”。虽然这些叙述“不重要”，但正如巴特指出，它们的存在引发了有关对于“无关紧要的线索”和“细节的重要性”之探讨 [2]。透过在“镜子”中传达这些精心创作的细节，袁远有效并有意识地摆脱了现实主义， 引起了一种现实之间的“小故障”或转变。

由此，“Alternative Realities”可视为平行又多元的空间交错，好比当代中国艺术家与古典大师之间的对抗和喊话：一种“邂逅”所带来的火花，悬浮于空间与文化之间。

[1]袁远在2018年5月9日给策展人瓦伦蒂娜•洛卡特利（Valentina Locatelli）博士的一封电子邮件。
[2]瓦伦蒂娜•洛卡特利（Valentina Locatelli）博士撰写的“袁远：Alternative Realities”，2018年; 引用罗兰·巴特（Roland Barthes）。现实效应（1968年）。在：语言的沙哑（The Rustle of Language）。Richard Howard 翻译（原版法文版：Le bruissement de la langue。Editions du Seuil，1984年）。 加州大学出版社（伯克利和洛杉矶，1989年），第141- 48页。