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  日期格式: 1/30/2012
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地点
Art+ Shanghai Gallery(艺术+ 上海画廊)
日期
2016.05.08 Sunday - 2016.06.19 Sunday
Opening Exhibition
地址
191 South Suzhou Road (near Middle Sichuan Road) Huangpu District, Shanghai, China 200002 中国上海市黄浦区南苏州路191号(近四川中路)200002
电话
+86 21 6333 7223
开放时间
Tuesday - Sunday 10 AM to 7 PM (Closed Monday) 周二至周天上午10时至下午7时(周一闭馆)
负责人
Ana Gonzales and Agnes Cohade
电子邮件
contact@artplusshanghai.com

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艺术+上海画廊为您呈现 – 材料的复兴: 庄红艺和张振学双个展
[新闻稿]

在艺术史上,材料的作用和地位一直饱受人们的质疑和否定,它们或被过分强调、或被完全忽视或被剥夺了所有功能。自工业革命以来,机械化大生产致使大量产品涌入社会,这一背景引发了艺术界对于创作材料的观念变革。这种变化尤其体现在建筑和工艺品领域,过去备受重视的装潢与修饰一时遭到冷遇。工业化引发的极简主义风潮也开始成为艺术领域的圭臬,因此艺术家在选择创作材料时,往往出于哲学和美学表达的考虑。美国视觉艺术评论家克莱门特·格林伯格在其现代主义理论中,尤其强调材质的特殊性和纯粹性,并主张形式应该比材料更为重要。从上述内容中,我们可以窥见艺术界对于材料认识的巨大变革。在后来的数十载岁月中,极简主义的浪潮更孕育了概念艺术、行为艺术等非物质化艺术形式。然而最近,当代艺术和建筑领域似乎涌动着复古的暗流:艺术家们又开始重视起创作材料和创作技巧了。透过庄红艺和张振学两位艺术家的作品,我们能够窥见这一注重作品“外在”的艺术潮流。《材料的复兴:庄红艺和张振学双个展》彰显了当代艺术最新的发展趋势。复兴一词蕴含着重获生机的意义,让我们以“复兴”为理念,观察和探究本次展出的这些极具雕塑质感的画作。

庄红艺(现居北京和鹿特丹)的创作方式,是在宣纸上撒上色彩斑斓的花瓣,使画面呈现丰富美妙的组合图形。这一创作灵感,是在他鸟瞰荷兰鲜花盛开的大地时突然萌发的。他还将颜料和清漆涂到玫瑰和莲花的花瓣上,并以近乎行为绘画的方式将这些花瓣贴到作品上。最后,艺术家为这幅立体感极强的画作涂上一层树脂,有时或许还会点缀一些其他材质的碎片。从远处欣赏,观众会误以为这是平面画作;而走进观看,作品则显现出拼贴画的意趣,而进一步移动欣赏位置时,观众还将获得新的感受。这是因为庄红艺深受印象派画风的熏陶,很重视在创作中融入运动感的缘故。当观众移步换位时,作品的主色调会发生改变,这体现了东西方两种艺术的水乳交融。而艺术家对绘画技艺的精研和对形式、颜色和实质的深思熟虑,则清晰体现了中国美学的烙印。

Zhuang Hong Yi 庄红艺, 2016 from the flower series, ink, acrylic on rice paper on canvas, 90x90cm, 2016 (front side)

同样,本次展览的另一位艺术家张振学也十分重视对材料的运用,这可以说是他个人鲜明的艺术主张。

 

这位居住在重庆的艺术家喜欢运用厚重的颜料,还会根据创作需要在画面上点缀玻璃碎片,这已成为他个人绘画风格的剪影。张振学受到上世纪五十年代电影艺术、尤其是意大利电影艺术泰斗卢奇诺·维斯孔蒂的启迪,主张在创作时围绕着场景中的装饰及其功能进行构思。作品展现室内的阶梯,枝形吊灯或迷人的公主床,营造出巴洛克式的氛围,而图案和厚画法的运用则彰显出一丝夸张的色彩。以厚重颜料堆砌而成的线条,是艺术家试图以物质凸显非物质的含义。

 

Zhang Zhenxue 张振学, Water 水格, Oil on canvas 布面油彩,205x280cm, 2014

 

《材料的复兴:庄红艺和张振学双个展》揭示出当代艺术对于材料的回归。两位艺术家通过强调作品的材质,表达出一个共同的理念:材料这一艺术手段绝不仅仅是传达意义,更是创造意义。因此,对艺术作品外在的追求和处理,既是一种技巧性的手法,同时也吹响了当代艺术新潮流的号角。

 

 

 

Zhang Zhenxue 张振学, Red Bed 红床, Oil on canvas, glass 布面油彩, 玻璃, 155x150cm, 2015

 

艺术家介绍

 

 

 

庄红艺,1962年生于四川;1986年毕业于重庆的四川美术学院; 1992年赴荷兰,进入格罗宁根的密涅瓦艺术学院深造。目前他来往于北京和鹿特丹两地,曾短暂任教于鹿特丹的自由艺术学院(De Vrij Academy Den Haag)。他的创作游刃有余地运用多种材质,作品兼具绘画和雕塑的手法,将色彩斑斓的玫瑰和莲花花瓣拼贴到涂有矿物颜料、丙烯和油彩的宣纸上,最后再涂上一层清漆和树脂。庄红艺深受印象派画风的影响,善于在作品中融入运动感,让观众能够在不同位置获得不同的欣赏效果。

Zhuang Hong Yi 庄红艺, 2016 from the flower series, ink, acrylic on rice paper on canvas, 90x90cm, 2016 (side)

庄红艺的作品参与世界各地的展览,包括各种大型的艺术盛会和各画廊的个展(包括美国纽约的Keszler画廊,北京798艺术区,荷兰鹿特丹的Kunsthal Roterdam,德国柏林的Gallery Art & Henle等等)。他的作品被很多公共机构和私人买家收藏。

 

 

 

 

 

 

 

张振学,1982年生于黑龙江,2011年获四川美术学院油画系硕士学位,现在居重庆。他的作品参加了上海五五画廊的个展《没有立场》和一系列群展,包括《对角线-构造新语境》(北京卓越艺术);《上海青年美术作品双年展》上海中华艺术宫);《 玩味—中国80后艺术家的文化体验》(新加坡旧国会大厦之艺术之家),《“引爆”青年艺术家扶持推广计划汇报展》(中国青年艺术家扶持推广计划,北京),《约翰·新绘画大奖赛》(沪申画廊)。张振学的创作融合了现实主义和浪漫主义,以厚重的颜料表现枝形吊灯这一复古主题。他的作品令人回忆起上世纪五十年代的电影:幽暗室内摆列着华美的装饰物,既充当背景又成为情节的重要部分。

 

 

 

艺术+上海画廊简介

 

创办于2007年10月,坐落于上海外滩名胜之地的苏州河畔,艺术+上海画廊致力于宣传与推动中国当代艺术,是一处充满活力的艺术场馆。艺术+上海画廊不仅展示来自中外的知名艺术家,也同时支持有潜力的新兴艺术家,旨在能够不断催促和激励当代艺术舞台的多样性不断延伸扩大。除了举办艺术家群展和个展,艺术+上海画廊也同时提供艺术品咨询服务,文化活动策划服务以及参加各大国际展会等。