此次项目选取了六位西安艺术家的作品。这些作品通过他们各自不同的生活经验、观察角度、理论以及社会倾向，共同表达了他们对自我生活中的视听差异的关注。他们从最初简单的“图像提取”（image-scavenging）或再现性符号的挪用与重置已经转向到对二者相互关系间的探讨。
项目之所以“故事”作为基点是源于故事本体的意义。故事常常会通过自身的能量发挥将现在与过去的鸿沟连接起来，如果没有故事的加工与阐释，过去也许将会永远的消逝。六位艺术家通过不同的媒介对他们身边所发生的“故事”进行了介入。使用新的媒介介入来引发视听感官的刺激，让故事中的情节唤起强烈的现实感，这样的“插手”并非是简单的罗列现实的图像和符号，而是在媒介中找寻出了描述故事的修辞手法。正如文学家巴尔克斯所说的那样，他在描写热带时翻阅了大量的作品，大多数人都是对现象的罗列，但罗列越多，目光越浅，只有格雷厄姆·格林的方法解决了这个问题：“他精选了一些互不相干，但是在客观上却有着千丝万缕真正联系的材料。用这种办法，热带的奥秘可以提炼成腐烂的番石榴的芳香。”
因此，这个项目不是用媒介来罗列故事、述说故事，而是在唤醒故事中的形象。用所见的现实唤起不可见的未来，用已知组装出未知，在具体中捕捉住抽象的强烈感觉。基于视听感官的暗合，我们将项目分为“看”和“听”两个部分。在“看”的部分中，我们会呈现王岗、张昊也的摄影作品以及胡木欣的三屏影像；他们三人的作品完全忠于现实但却与现实无涉。顾名思义，在“听”的单元中，作品都是基于“声音”所完成的。路怡的作品以个人“独白史”的方式展开，涉及录音、文字和影像记录的悖论；刘琴、白雪颖通过调研听障人士的生活，对信息和语言进行了思考；崔凯敏的作品抽离了不必要的情感元素，将声音的物理性放大。透过“声音”来震动一条拟像的“沙河”，营造出“一恒河沙，一沙一界。”的想象空间。
关于艺术家
崔凯敏，《物像》，影像装置，2017
Cui Kaimin, “Reflection”, video, installation, 2017
崔凯敏，1988年生于咸阳，2013年本科毕业于西安美术学院；2015年至今硕士就读于西安美术学院实验艺术专业。现工作生活于西安、上海。
胡木欣，《Everyone Be Ready All Time》，三分屏影像，2016
Hu Muxin，”Everyone Be Ready All Time”, 3 channel video, 2016
胡木欣，1990年出生，安徽合肥人。2010-2014年就读于西安美术学院影视动画系动画设计专业；2014-2017年就读于西安美术学院影视动画系实验影像研究专业方向。
刘琴，《视听》，影像装置，3’52”，2016
Liu Qin, “Audio”, Visual, video, installation, 3’52”, 2016
刘琴，1995年生于湖南。2016年本科毕业于西安美术学院；2016年至今硕士就读于西安美术学院实验艺术专业。现工作生活于西安。
路怡，《我说我写》，影像，54’，2017
Lu Yi, “i’m writing what I’m saying”, video, 54’, 2017
路怡，1994年出生在武汉，2016年本科毕业于西安美术学院；2016年至今硕士就读于西安美术学院实验艺术专业。目前现在生活于西安、武汉。
王岗，奇点假设，摄影，尺寸可变，2016
Wang Gang, Singularity Illusion, photograph, variable size, 2016
王岗，1986出生，2010年7月本科毕业于西安美术学院国画系；2014年9月至今就读于西安美术学研影视动画系－图片摄影方向MFA。
张昊也，《梦》，摄影，尺寸可变，2014
Zhang Haoye, “Dream photograph”, variable size，2014
张昊也，1986生于陕北，自幼学习美术，2004至2012栖息于北京，现工作生活于西安。
