參展藝術家：程展緯，禤善勤，關尚智，鄺鎮禧，黎卓華，呂振光
策展人：郭瑛
2016年7月14日至8月31日 開幕：7月13日 (星期四)，下午6時至8時
《四子棋》展覽探討「社會聯繫」以及「藝術家關聯」兩個元素，在一群居港藝術家的創作過程中所擔當的角色。本展覽連結一群以香港本土事物、形式、當今情感及社會狀況為創作養份的藝術家，展示屬於不同世代的他們如何依著我城的特質及藝術多樣體驗的可能性，在各自的創作當中互相參與及引用，從而展現香港藝術圈內各人密不可分的連繫。
本展覽以家傳戶曉「四子棋」棋盤遊戲為原則邀請藝術家與策展人聯策劃。觀眾在觀展的同時，不難發現展品中隱含藝術家們在概念及抱負上互為參照。這個協作策展模式讓展覽向「呼喚/回應」的方向發展，以呈現出作品之間多重微妙關聯，並藉此帶出朋輩角度解讀作品的面向，展現香港藝術圈的親密關係。
禤善勤與黎卓華兩位以繪畫為創作媒介的藝術家，分別以截然不同的手法展現凝固的一剎 ─ 漫長細膩的刻畫，只為一瞬間的感知。他們的作品演示著藝術家如何透過創作詮釋生活中的點滴。作為我城最活躍的概念藝術家之一，程展緯帶來一幅跨越九年時間的觀念性畫作《月亮與月球》。早在2006年，程展緯把畫紙貼在美國佛蒙特洲藝術中心的工作室牆上，在相同的位置畫了兩次圓球體，得到一輪月亮和一個月球，他們光暗輕微不一。九年後，他把畫作帶到南京藝術學院美術館，在展館牆上為他們添了背景：一個是夜幕、一個是夜空；作品是星圖，也是地圖。九年過去，同一幅作品獲賦予全新意義。呂振光則以全新裝置藝術作品《月蝕》回應程展緯下的戰書：「錯誤訊號」的訊息不停圍繞瑩幕上的手繪地球轉動，象徵大自然恆久不變的天然定律。
《一流山水》系列除了是一個延綿逾廿年的創作外，亦已成為呂振光的一個日常習慣和修行。每個綫條和筆觸，除了記錄著特定時刻，也記錄了藝術家在當下的動作。鄺鎮禧的裝置藝術作品《顛簸的光》嘗試以電視屏幕背後的幻象演示現實的反覆無常。對他而言，電視屏幕就是被設計的世界與現實世界之間的唯一距離。漫長而高度專注的雕刻過程縮短了兩者之間的距離，卻又同時糢糊了意象，添加了不確定性。關尚智的作品則探討物件與社會背景之間的關聯，並以此為隱喻，對生命進行諷刺批判。《被自身的內容修正的修正筆》以日常用品作為主體和背景，對真實的定義發出疑問，並嘗試揭露它的隱藏本質。程展緯以另一件自我否定的作品，《雙彩虹：我們改變的一剎》展示木顏色筆的「原色」，幽黙地回應關尚智的提問。這個作品完美展示了程展瑋對日常物件的細膩感知，以及他運用豐富想像力，將它們轉化為全新創作養份的高超技巧。
許多事情未開始結局已定，終點根本就在起點。關尚智和黎卓華的錄像作品巧妙地運用了錄象中的「重覆」設置，將特定時刻無限伸延或永久停留，製造出一個看似合情但絕不合理的矛盾情節。鄺鎮禧則選擇以嘲弄的風格回應二位充滿玩味的重覆：在尚未完成的繪畫作品上加上副題，灌注他的意念及願望。幾年作品都在討論「擴展」的可能性，而關尚智的作品《1000》則透過擦拭一千元紙幣的表面去減少它的價值。當表面價值銳減，對實質價值會有任何影響嗎?在當下充斥圖像的世界，我們又如何去理解？
