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地点
Pearl Lam Galleries (Hong Kong)
日期
2014.03.27 Thursday - 2014.05.09 Friday
Opening Exhibition
03/26/2014 16:00
地址
Pedder Building, 12 Pedder Street, Hong Kong
电话
+852 2522 1428
开放时间
Monday–Saturday 10 am – 7 pm
负责人
Pearl Lam
电子邮件
info@pearllamgalleries.com

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精神如山
[新闻稿]

[新闻稿]

藝術門荣幸呈献

精神如山 

策展人:王春辰

呈献姬子、蓝正辉、苏新平、王璜生、夏小万、徐冰和张伟的作品

展览日期 2014年3月27日至2014年5月9日

星期一至星期日,上午10时30分-下午7时00分

开幕酒会:3月26日(星期三)下午6时-8时

藝術門,香港中环毕打街12号毕打行6楼601﹣605号

香港-藝術門荣幸呈献群展《精神如山》,此次群展的作品以自然山川之情与中国传统文化之韵为创作主旨,探寻当代中国的精神及人文价值。2013年威尼斯双年展中国馆策展人王春辰将担任此次展览的策展工作。展览将展出七位出生于一九四二年至一九六八年之间的中国当代艺术家的二十五件精彩之作,包括徐冰、夏小万、苏新平、姬子、王璜生、蓝正辉和张伟。 此次参展的艺术家寄情于自身的东方传统文化进行创作。自古以来中国文人痴迷于自然山川之景,而山川也成了他们寄寓情思的载体,借以表达雄浑豪迈的精神。受邀的艺术家们将这种寄情山水的传统情怀融入他们的装置作品、雕塑、水墨画以及油画作品。一些作品将山川之景自然呈现,而另一些则对其本质进行抽象的表征。 此次展览的亮点包括徐冰作品《芥子园山水卷》(2010),作品长约5.5米,曾在美国波士顿美术馆展出。享誉世界的艺术家徐冰从17世纪的一本中国著名画谱《芥子园画传》中攫取灵感。他将画中典型的图像如树叶、山、石等以及它们对应的指导性文字重组成一副全新的山水画卷。新景山水再次被制成雕版,然后套印在宣纸上。“临摹”是中国山水画的研习方法,然而徐冰对“临摹”这一概念的颠覆性的创作也反映中国的社会现状。 夏小万的装置作品《山水·太湖石》(2007) 用18片6毫米厚的玻璃 “重构”成一尊立体的文人石(又被称作为灵石),这件作品以其独特的视觉效果让观众领略到自然的美景与神韵。装置的独特性手法也得以让观众在不同的空间欣赏、玩味作品所呈现出的不同姿态。 留学于前苏联(俄罗斯)的雕塑家张伟此次将在香港首次展出他的六件铸铜雕塑,作品以气势恢宏的群山为题材,象征着雄壮豪迈的中国精气神。 苏新平的油画作品来自于他的《灰色》及《风景》系列,作品颇带讽刺却又暗含超现实的模糊性。无尽的荒原景象折射出中国现代化进程中的萧瑟与危机,也是艺术家向往故乡草原、心倾自然的自我观照。 姬子、王璜生和蓝正辉以水墨为载体创作了诸多作品。此次为姬子先生在香港的首展,他的山水画色彩润泽笔触恣肆,通过墨色的层层晕染皴擦来表现时空的纵横交错。姬子不拘泥于现实的山川之景而追求自然的永恒性与实质性。在中央美术学院美术馆馆长王璜生的《游·象》系列作品中恣意游走的水墨线条呈现出艺术家的沉思轨迹及心象。蓝正辉将浓重大胆的笔触抽象为对力量的感知及精神世界的描绘,观众可从他超过6米长的画卷中窥见一斑。 策展人王春辰如是说道:“中国的精神就是如山般持久、恒定、孕育着不屈不挠的毅力和生命力,如果不是有这样的魅力和价值,也不会有这么多的艺术家以自然山川为对象、投入几十年的精力去创造艺术。”

徐冰

(出生于1955年),从八十年代以来,即对维系中国文化的诸多要素进行了剖析探险。先是文字构成的悖论,再次是通过新英文书法来展示文化的表明性与表象的实质性,本质上揭示了文化属性的内在性,徐冰又以一系列的作品揭示中国文化的图文互证性,文化的实质在山水间。

蜚声国际的徐冰1999年获得美国文化界最高荣誉奖项──麦克亚瑟奖(MacArthur),现今为中央美术学院副院长。他的作品收藏于中国国家美术馆(北京)、大英博物馆(伦敦)、现代艺术博物馆(纽约)、当代艺术博物馆(洛杉矶)、福冈亚洲美术馆及其它重要艺术机构。

苏新平

(出生于1960年)从九十年代开始举办个展。苏新平最开始学习版画,早期专注于人物绘画。 2006年开始,他在山水画领域进行实验性创作。他以北方草原之景来勾勒无尽的人生想象、奇

幻的神秘,这是他蒙古乡情的书写,是这一代中国人经历社会动荡后的一种精神渴望,是希望寻找心灵家园的自我救赎。继之,苏新平的大风景系列通过无意识的释放,来重新观照中国文化中的那种安身立命的信仰之源。他还在以下机构举办过个展:红楼基金会(伦敦)、中国广场画廊(纽约)、Dolores De Sierra画廊(马德里)、红门画廊(北京)、今日美术馆(北京)及上海美术馆。 姬子

姬子

(出生于1942年)从五十年代实践山水绘画以来,讫八十年代开始风格巨变,这里的变,不是简单的笔墨之变,而是内在的中国哲学思想如何与天地化一的变,是一种崇高精神熔铸在天地宇宙中得变,至今形成雄浑豪迈的山川精神,凸显的是中国文化初始的博大气象的复甦。姬子于2013年11月在上海外滩二十二号举办了他的个人展览。 夏小万

夏小万

(出生于1959年)从八十年代就以命运与自然为主旨,探寻自我的精神是如何与天地自然维系在一起的,他的感觉本能驱使着他不断在世界的大环境里获求滋养;他又将中国山水解构为立体的切片,从这些新景观的透明艺术里,彷彿唤醒了潜藏的文化的意义。夏小万在以下机构举办过个展:当代艺术馆(新加坡)、麦勒画廊(瑞士、北京)、今日美术馆(北京)及少励画廊(香港),同时也在世界其它地区参加群展。 张伟

张伟

(出生于1968年)是留学前苏联(俄罗斯)的艺术家,当他学习欧洲式的雕塑时,内心的强大动力是思索中国的现场经验和特殊表现。在雕塑系统里从来没有风景雕塑,也就是山水是不可雕塑的,但张伟恰恰经过大量探索,实现了山水的雕塑,成为独立、独特的艺术,这是他深入中国文脉的成果,也意味着活的传统是经过反思的传统,是再次经历创造的传统。 蓝正辉

蓝正辉

(出生于1969年),1987年毕业于四川美术学院。现工作和生活于中国北京和加拿大多伦多。蓝正辉的巨幅作品和对墨的独特使用反映了他对描绘和感知的持续追求,他的作品以一种抽象和泼墨的风格在“纸上爆发”。受其理工背景的影响,蓝的审美灵巧地游走于理智和感性世界。他的抽象风格更突出了水墨自身的意义,当重量使其成为一种系统的身体运动的同时,也使作品的视觉和精神冲击与肌肉、热血、体力一起膨胀。蓝正辉在以下机构举办过个展:三尚当代艺术馆(杭州)、藝術門画廊(上海)、O House画廊(雅加达)、中国国家美术馆(北京)、广东美术馆(广州)。他的作品还被卢贝尔家族(美国)所收藏。

王璜生

(出生于1956年),作为中央美术学院美术馆的馆长,策划了诸多产生国内国际影响的大展,也因此更加淘炼了自己的艺术精神,从传统走向现在的纯粹,也走向墨的新韵味,这是画家追求中国绘画内在气场的当下显现,努力塑造当代的视觉形式,从而彰显自由的艺术实质。王璜生曾在中国国家美术馆及广东美术馆举办过个人展览。

王春辰

王春辰博士现为中央美术学院美术馆学术部部长,密歇根州立大学Broad美术馆特约策展人。2013年他被任命为第55届威尼斯双年展中国馆策展人。2009年,他荣获了梦寐以求的当代艺术奖评论奖,此前他就已经因为其在艺术批评领域做出的杰出贡献而获得了无数奖项。此项奖项资助王春辰完成并出版了《艺术介入社会:一种新艺术关系》一书。过去五年间,王春辰因先后发表了五十多篇探讨中国当代艺术家所面临的各种挑战的文章而声名鹊起。同时他也因翻译了十余本艺术史及艺术理论著作而成为中国当代艺术批评领域的权威。

他的策展重要展览包括:Re-China: As a Cultural Concept (2014), Broad美术馆,美国;《变位──中国艺术方式的威尼斯显现》(2013)意大利;《观念维新—— 中国当代摄影简史》(2012)北京;《深圳首届独立动画双年展》(2012)深圳;《亚现象:中国青年艺术生态报告展》(2012)北京;《CAFAM 2011泛主题展:超有机》(2011)北京;《无限》(2009)柏林;《墨道法相——姬子个展》(2009)北京;《迷局》(2008),伦敦;《超自然——新世纪中国影像展》(2008),纽约;影像动力学(2008),北京。

藝術門

藝術門由林明珠创立。藝術門是推动亚洲当代艺术发展的重要力量。超过二十年推广亚洲与西方的当代艺术和设计,藝術門业已成为最领先和最有成就、并在中国之外设立画廊的当代艺术画廊。藝術門在中国及亚洲艺术走向国际化舞台中扮演关键角色,致力推广重新审视各个区域当代艺术哲学与理念的艺术家。藝術門透过香港、上海和新加坡的艺术空间,与著名策展人合作举办展览,根据不同地区的特点呈现艺术家个展、特别艺术项目和装置,以及高水平的艺术家群展。基于中国文人艺术的理念-艺术无等级之分,藝術門致力于打破不同藝術門类的界限,以独特的画廊模式鼓励跨文化间的对话与交流。

藝術門尤其注重推动中国当代抽象艺术的发展。重要艺术家朱金石和苏笑柏将中国特有的情怀融入国际化的视觉语言,他们的作品在国际上广泛地展出,并位列世界众多重要的私人和公共收藏。藝術門同时在亚洲展出著名国际艺术家的作品,包括Jenny Holzer、Jim Lambie和Yinka Shonibare MBE (RA),让更多的亚洲观众了解他们的作品。藝術門鼓励国际艺术家创作与中国文化相关的作品,合作创作令人深思的、切入文化的作品。

对比窗(Pearl Lam Design)呈献包括André Dubreuil、Maarten Baas、Mattia Bonetti及Studio Makkink & Bey在内的国际知名及新晋设计师。画廊鼓励他们将中国五千年的传统艺术与传统工艺制作技术糅合和突破,创作出能反映其在华经历的新作。单独展示设计的第四个画廊以及概念商店将于上海开幕。

媒体垂询

Megan Leckie/Pearl Lam Galleries

megan@pearllamfineart.com / +8621 6323 1989

David Kong 孔令峰/ Pearl Lam Galleries

david@pearllamgalleries.com / +8621 6323 1989

Dylan Shuai/ Erica Siu / Sutton PR Asia

dylan@suttonprasia.com / erica@suttonprasia.com / +852 2528 0792