中国著名当代艺术家香港个展,呈献其大漆绘画作品
由 Paul Moorhouse 策展,将与香港巴塞尔艺术展同期展出
展览日期
2014年5月14日-2014年7月15日 星期一至星期六,上午10时-下午7时 藝術門,香港中环毕打街12号毕打行6楼601-605室
香港藝術門将于 2014 年 5 月 14 日至 7 月 15 日隆重呈献中国艺术家苏笑柏的重要个展《绘画与存在》,由 Paul Moorhouse 策展。此次展览将与 2014 香港巴塞尔艺术展同期展出, 为城中艺术盛事之一。
展览共展出 27 幅作品,其中 20 幅是全新作品。苏笑柏独特的艺术风格去除了可辨的主题和图像, 呈现作品的内在特征和本体的「存在」。他的作品,或是精致的如外殻一般的,或是饱满的曲线 形,或是富有磨损的质感,它们凭自身存在,有着自己的历程、个性并独立存在。
苏笑柏是中国最顶尖的当代艺术家之一,其作品构建起不同文化和艺术表现方式之间对话的桥梁。
苏笑柏的艺术发展,与他在杜塞尔多夫艺术学院(Düsseldorf Art Academy)学习,以及后来返回 中国的经历有着不可分割的联系,在德国创作的作品明显受到西方现代主义与抽象传统的影响。
苏笑柏在数年间摆脱文化大革命期间盛行的社会现实主义具象化艺术风格后,他突破性地将其艺 术发展为纯粹抽象,并发现了大漆这种材料。大漆常常与传统的中国工艺联系在一起,也被认为 极具民族特色。
苏笑柏把他在德国学习的现代色彩理论融合在传统材料中,其作品让观者同时联想起 Mark Rothko 和中国大漆家具,建立东西方之间的另一种对话。
苏笑柏的艺术实践在剥离具象表现之后,材料的色彩和材质共同奏响一曲和鸣。将大漆与水、油 画颜料、岩石粉以及其他颜料混合在一起产生的微妙化学和物理反应,塑造出作品表面不可预测 的形态和痕迹。微小的裂缝和拱凹处吸引观者注意力之时,色彩正在其下悄然生长和呼吸。
苏笑柏用大漆和油画颜料一层层布满麻布或木板,这重复的动作亦与深植中国传统文化的水墨绘 画创作有所关联。大漆绘画在让人回想过去的历史文化的同时,追忆着手工制品的精致和浪漫, 在其中手艺人的心思清晰可见。
继 2010 年德国兰根美术馆的个展《色彩王朝》后,苏笑柏最近在国立台湾美术馆举办了其重要 个展《大境-苏笑柏艺术展》,展出了他自 2006 年至 2013 年间创作的作品。藝術門将在 2014 年 2 月 28 日至 3 月 4 日举行的 Art14 London 博览会上展出苏笑柏的作品。
藝術門创办人林明珠表示,「苏笑柏的作品一直将抽象与物性连接在一起,极为关注色彩与材质 的细节,并在相异的艺术实践之间建立独特的沟通与对话」。
苏笑柏
苏笑柏,1949 年出生于中国湖北省武汉。他于 1965 年就读武汉工艺美术学校,1985 年进入北 京中央美术学院修习油画。在这段时期内,他的作品倾向于社会现实主义的风格。1987 年他获得 德国文化与艺术奖学金,前往杜塞尔多夫艺术学院学习。亲临西方前卫艺术的经历改变了他对艺 术的观念。在上世纪九十年代,他的作品逐渐远离具象,2003 年苏笑柏回到中国后,则明显地更 加注重色彩、形状和外观表面等至关重要的特点。这些元素支撑着他的绘画创作,它们独立自持 的存在既包含了感情,又充满神秘。
Paul Moorhouse
Paul Moorhouse自2005年担任英国国家肖像馆二十世纪部策展人。他曾担任泰特美术馆收藏部负 责人,随后任职高级策展人。他的策展生涯因伦敦“政府艺术收藏”计划而展开。他是二十世纪 国际艺术的权威,曾策划众多主要展览。在英国国家肖像馆,他策划的展览包括:2011-2012年 “女王:艺术与肖像”、2009年“Gerhard Richter:肖像”、2007-2008年“波普艺术肖像展”。 Paul Moorhouse近期著作包括:《Anthony Cao: Presence》(2010)、《Bridget Riley-From Life》(2009)、《Pop Art Portraits》(2007)、《Interpreting Caro》(2005)。他近期出版 的展览画册包括:《Tony Bevan Self-Portraits》(2011)、《Bridget Riley-From Life》 (2010) 、《Frank Auerbach: London Building Sites 1952-1962》(库尔托学院,2009)。 2013年,英国顶尖的菲登出版社推出他的专题著作《Cindy Sherman》。他正在组织策划展览 《Giacometti-Pure Presence》,展览将于2015年在英国伦敦国家肖像馆展出。
藝術門
藝術門由林明珠创立。藝術門是推动亚洲当代艺术发展的重要力量。超过二十年推广亚洲与西方 的当代艺术和设计,藝術門业已成为最领先和最有成就、并在中国之外设立画廊的当代艺术画廊。 藝術門在中国及亚洲艺术走向国际化舞台中扮演关键角色,致力推广重新审视各个区域当代艺术 哲学与理念的艺术家。藝術門透过香港、上海和新加坡的艺术空间,与著名策展人合作举办展览, 根据不同地区的特点呈现艺术家个展、特别艺术项目和装置,以及高水平的艺术家群展。基于中 国文人艺术的理念-艺术无等级之分,藝術門致力于打破不同藝術門类的界限,以独特的画廊模 式鼓励跨文化间的对话与交流。
藝術門尤其注重推动中国当代抽象艺术的发展。重要艺术家朱金石和苏笑柏将中国特有的情怀融 入国际化的视觉语言,他们的作品在国际上广泛地展出,并位列世界众多重要的私人和公共收藏。 藝術門同时在亚洲展出著名国际艺术家的作品,包括 Jenny Holzer、Jim Lambie 和 Yinka Shonibare MBE (RA),让更多的亚洲观众了解他们的作品。藝術門鼓励国际艺术家创作与中国文 化相关的作品,合作创作令人深思的、切入文化的作品。
对比窗(Pearl Lam Design)呈献包括 André Dubreuil、Maarten Baas、Mattia Bonetti 及 Studio Makkink & Bey 在内的国际知名及新晋设计师。画廊鼓励他们将中国五千年的传统艺术与传统工 艺制作技术糅合和突破,创作出能反映其在华经历的新作。单独展示设计的第四个画廊以及概念 商店将于上海开幕。
