带电的身体
上海狮語画廊
本次展览是对艺术家朱湘闽近期作品一种新的方式的综合呈现，也是画廊十周年特别系列展览之一。在本次个展中，朱湘闽首次提出了”身体、扬声器、电荷”的创作思路，并以此拓展了绘画的维度与表达的深度。艺术家不仅将对惠特曼诗歌的领悟、对声音的收集、对日常生活的感悟都融入到作品中，还将炭笔运用在油画创作中，捕捉那些稍纵即逝的感觉。同时，为了拓展绘画作品的空间张力，艺术家对创作媒介-纸张进行揉搓褶皱处理，并将擦笔的棉布与纸张结合起来创造双层立体绘画效果。通过将作品的布展方式与空间的性质相结合，艺术家将位于狮語画廊二楼的展览空间打造成了一个充满艺术电荷的磁场。
本次展览展出的是朱湘闽考察了狮語画廊的展厅空间与特点后，长期思考后创作的一系列作品，整场展览从理念、作品到展厅是一次全新的、完整的艺术呈现。展览主题”带电的身体”来自于惠特曼的诗集，朱湘闽在创作中追求的是充满”力度”与”厚度”的艺术感知。为了呈现这种艺术效果，朱湘闽提炼出三个关键词–”身体”、”扬声器”与”电荷”，消解了作品中人物的叙事性，将其作为感知（电荷）传达的媒介（扬声器）。
为了使创作更准确聚焦在”感觉的厚度”，朱湘闽没有将探索停留在技法层面，而是把画面形象与材料作为表达的媒介，反而扩展了绘画的维度，他通过将擦笔布覆盖在纸本作品上，丰富了感知的层次；将纸本绘画揉皱再展开，使平面的画面在具有褶皱的维度的同时，画面呈现出金属的质感与力量感。
坐落在法租界中的狮語画廊，具有不同于美术馆的展示空间，特别是二楼展厅更具有生活化空间的特色，保留了老房子的精致感，展厅中有弧形的门框与装饰性的线条，朱湘闽敏锐地捕捉到这些空间特质，在作品上采用反其道而行之的方式，用炭笔在将绘画延伸至画框，并用斧子砍切画框，使其粗糙感与力量感，与展厅形成空间张力。同时，将艺术化处理的木段搬进展厅，使其一方面具有肢体隐喻性，与绘画作品呼应；另一方面，连接起展厅中的不同展品，使感知的电荷在展厅中流动共生。
开幕期间，狮語画廊有幸邀请到著名策展人黄笃、青年艺术评论者王澈与艺术家以”绘画生成”为主题的对谈，相关内容请关注后续报道。
展览将持续至6月30日，欢迎到现场参观体验。
