東京画廊+BTAP本年度最后一个展览《THE GREAT DARKNESS·黑系——从高波到GB 影像装置作品展》将于2015年12月17日至2016年2月28日举办。展览将分为四回展出：
第一回：2015年12月17日至2015年1月30日
第二回：2016年1月3日至2016年1月19日
第三回：2016年1月20日至2016年1月30日
第四回：2016年1月1日至2016年2月28日（春节闭馆时间：2月6日-2月23日）
艺术家GB（高波缩写）1983年毕业于四川美术学院附中。同年先在中央戏剧学院入学，后转学入清华大学美术学院（原中央工艺美术学院）。1987年毕业后在圆明园附近开始独立艺术家的“北漂”生活，纪录片《流浪北京》记录了GB这段“盲流的日子”。这期间他完成了著名的“西藏黑白摄影”系列。1990年GB旅居法国，签约法国VU视觉图片社和VU画廊。进入2000年时他写道：“艺术是我唯一剩下的那点儿相信的东西，所以我选择不能廉价卖了它。” 所以，那些年他决定不再“搞艺术”了。
2009年GB结束了6年短暂的建筑设计公司（BoArchi）经营和设计工作，重新回到了他于1998年在北京初建，2007年开始重建的上苑工作坊“百根园”，开始以影像媒介、综合材料、新媒体作为主要创作元素，进行“有机艺术”和“戏剧现成品”创作。
在艺术创作和生活中，GB践行着自创的一个主义——“裸思主义”，他称自己为“裸思者”，并造了个英文单词——Laostist。裸思音译自英文“Lost&loser（迷失&失败者）”和“Laozi（老子）”。他说：“裸思者（Laostist）就是裸露的老子，裸思主义（Laostism）就是清空主义的主义，是审美至上主义，是美学和哲学层面的天体主义。”
2015年之后，高波改用“GB”为作者签名，这次展览是他改用GB作为签名后的第一个个展，或者更准确地说是他把工作室移到了東京画廊+BTAP。这是他重新出发的一种有机艺术创作标签。展览期间GB将在東京画廊空间内进行连续的现场再创作，一反常规展的现成品状态。所以，这将是一个没有开幕式的展览，或许闭幕式将作为GB作品完成的一个节点。展期内，整个时间和空间都将是作品的一部分，每个进入空间的人都是与艺术家一同完成作品的参与者。
近些年，他在他的“裸思主义”上建立的这套系统，在此之上创作影像装置类作品，被他视为“黑色时期，一个不断变化的行进过程”。 2015年初，法国巴黎的欧洲摄影博物馆（LA MEP）邀请他作为第一位在该馆举办个展的中国影像艺术家。同时，也是第一位在欧洲摄影博物馆户外布置展览的艺术家，第一位在该馆五个展厅给出三个展厅作为个展的非传统经典摄影艺术家。由法国著名导演、制片人、作家、摄影家、评论家阿兰·福莱歇Alain Fleischer出任导演和编剧，欧洲摄影博物馆、法国国立当代视听高等艺术研究院（Le Fresnoy）和中国中加影视公司联合制作的电影“GRANDS NOIRS黑系”也将同时在展出现场开拍。电影以艺术家GB为拍摄对象， 使用“主观写实”与“客观写实”的电影语言，带有典型“作者电影”风格和GB个人传记色彩，将参赛2017年加拿大蒙特利尔（FIFA）国际艺术电影节。
对于東京画廊+BTAP来说，也是第一次为一个艺术家在两个月的时间内连续展出四个个展。
本次艺术家GB在東京画廊+BTAP所完成的作品将于2017年2月7日在法国巴黎欧洲摄影博物馆整体展出。
