红门画廊非常荣幸地宣布将于9月13日起举办《千丝万缕：张朝晖水墨个展》。
张朝晖自述：
在我看来,传统水墨画的所有构成因素都是艺术发展的原料,无论是精神和审美的,还是技术手法上的. 传统水墨画按照既有的方法和格式将这些因素组合成各种类别的”国画”, 如工笔,写意,人物,花鸟,山水等. 今天的艺术家根据自我表达的需要,自由选择这些原料, 并选择性地忽略了传统国画的规范和格式. 这样,被选择的因素就构成了水墨创新的材料. 这些被选择的传统材料,按照国际当代艺术的观念与方法,进行综合,组合,提炼,转化,浓缩,使传统材料获得当代艺术背景下的获得自主性,也就是材料的自觉, 并于艺术家个人的精神和理念结合在一起, 这样,水墨的材料才成为携带当代社会信息的艺术媒介, 水墨画自身获得了发展,重新建构的秩序性, 水墨才能进入当代艺术语境。
用各种传统水墨画的毛笔所画的线条是”国画”的基本方法,体现了用笔和用墨的细腻而精微的审美性. 传统国画中的线条服务于描摹物象的需要,缺乏独立审美价值. 在所有水墨的语言系统中,我将线条提取出来,使之纯粹化和抽象化, 放弃任何与再现和表现有关的功能, 充分利用毛笔的柔软和弹性, 将粗细,软硬,密度和浓度不同的线条重新组织水墨的画面, 使线条充满理性的秩序感. 线条获得了新的艺术生命. 在保留中锋用笔这个经典的水墨传统的同时,吸收抽象艺术, Op艺术和极简主义艺术的理念和方法，在保持水墨基本语言的纯粹性的同时,试图建构与全球化当代审美意识相对话的水墨新面貌。
西方与东方，现代与传统的复杂关系让中国人纠结了一百年。今天的背景下，这已经不是问题，尤其是在艺术创作实践中。 自由地吸收任何精神营养，不拘形式，一切为我所用， 这样，才有可能完成水墨从传统国画向当代艺术的华丽转身。
张朝晖 2014年夏
