贝浩登（首尔）欣然呈献中国艺术家徐震个展，呈现其自2013年成立艺术品牌“徐震®”以后的重要作品系列。

徐震的创作擅用抽象与流行元素，于各种远古文化和图像之间擦出火花，借此挑战在全球化的大前提下越发模糊的语境涵意。他于2009年创立以艺术生产为核心的“没顶公司”，呼应了后毛泽东时代中国对消费主义的投入，从行为层面上勘察概念、艺术和商业之间的联系。

“天下”系列曾亮相于2014年纽约军械库艺博会官方海报。油画颜料被放在奶油裱花袋里，挤出像新鲜烘培的蛋糕上那层厚厚的华丽奶油裱花——芬芳又脆弱，享乐又腐朽，象征与感官主义层层缠绕，折射出一场视觉盛宴，也形喻中国式的全球化享乐主义潮流。另一方面，徐震又视这摄人心魄的“蛋糕画”为童年欢庆的集体回忆，由视觉引出个人的感受经历。

作为意义丰富的符号系列，“天下”彰显了一种介乎于正统艺术与形式美感之间的双重象征。诚如罗兰·巴特（Roland Barthes）提出的符号学，这种双重性非但不将自己加以自然化，反而强调其本质上的唯名无实。这也正好呼应了徐震90年代的批判性作品，面对“致富光荣”理念之下的政改及经济发展，再次审视艺术的权威、影响和羁绊。

“永生”这组雕塑与装置系列，融合了东西方艺术文明中的经典元素，不仅直白地刻画东西方彼此的文化冲击、传统东方观与现代西方观对当下生活的历史性影响，也由此拓宽公众对全球文明的认识。古时的希腊诸神与中国仙佛灵兽雕像以视觉混搭的形式呈现，浓缩展现人类历史文明的结晶，同时也记录着人类历史中的殖民与暴力。

同样的，嫁接了中、非文化元素的“进化”系列，起笔于古典文化，最终转锋至由主流与亚文化为判断标准界定的某种原始艺术，重点关注因全球化与互联网兴起而产生的语境质变。徐震再次指涉艺术作为符号系统的不稳定性，直白地刻画出“后互联网”和“后真相”时代对当下生活的历史性影响。

“金属的语言”系列收集西方政治漫画中的对话文字，以金属链条为主要表现材料。画面中的文字脱离出原本的语境，在镜面上搭配各式金属对话框，以街头涂鸦般的轻松姿态共同构建了一幅幅21世纪的精神肖像。观者在浏览这些诙谐的日常用语时，自身的影像也映射其中，形成了无声的互动与连接。

过去几十年，互联网带来的意识延伸从知识深处打破了时间与空间的差异。文化的传统认知被信息与符号的泛滥瓦解，并让位于不断显像的文明停滞与标准失效。个体时时刻刻都面临着信息超快速传播所带来的不真实感，意义、价值和真实的界限逐渐消融。面对正在经历着巨变的文化脉络，徐震则像是一个站在未来的时间轴上的旁观者，在他的艺术中试图破解人类文明的密码，使其经受住时间的考验。

徐震®由艺术家徐震创建于2013年，是没顶公司旗下的旗舰艺术品牌，专注于艺术品创作和新文化研发。用户可以通过收藏，欣赏徐震®的艺术品和活动，从而获得高质量的精神追求和人生体验。

徐震生于1977年，现工作生活于上海，是中国青年一代领军艺术家和策划人，同时也是没顶公司创始人。他已在诸多国际美术馆和双年展呈现装置、摄影、影像与行为等多面作品，包括：纽约古根海姆美术馆（2016）；悉尼双年展（2016）；卡塔尔Al Riwaq艺术中心（2016）；巴黎LV基金会（2016）；奥地利格拉茨美术馆（2015）；上海龙美术馆（2015）；纽约军械库展览（2014）；里昂双年展（2013）；英国海沃德画廊（2012）；英国泰特利物浦美术馆（2007）；纽约现代艺术博物馆PS1（2006）；威尼斯双年展（2001, 2005）；日本森美术馆（2005）纽约现代艺术博物馆（2004）等。徐震于2004年获得中国当代艺术奖（CCAA）“最佳艺术家”奖项。

1998年，徐震作为联合发起人创办了上海第一家独立的非营利机构比翼中心。2006年，他与上海艺术家齐力创办了网络艺术社区Art-Ba-Ba（www.art-ba-ba.com），至今仍是国内公众探讨、评论当代艺术的活跃平台。2009年，徐震创立了当代艺术创作型公司没顶公司，以生产艺术创造力为核心，致力于探索当代文化的无限可能。2013年，没顶公司推出旗舰艺术品牌“徐震®”，翌年成立没顶画廊，全方位推广艺术家，引领文化浪潮。2016年11月，首家“徐震专卖店”于上海开业，由此进入全新的发展阶段。