一片茶里面有两万八千个茶芽，就等于浓缩了一个生态，或者浓缩了一个森林。通过时间，这个森林慢慢地越来越纯净，当它所有的杂质不断地被滤掉，它就成为了一块能量，一旦它变成一个纯能量就是一个单晶的世界。我们的身体可能没有恢复能力，但喝茶会让我们返回到一种修复之中，茶是这个过程当中的媒介。
——郑国谷
在今天看似过于清晰的历史意识中，有可能伴随着感知力的退化，进而，我们无力去想象历史中浑沌和秩序之间动态的、神秘莫测的纠缠；而具有悖论的是，越来越多的当代生物学和物理学研究却显示，多数生物系统和许多物理系统都是不连续的、不均一的和不规则的系统，生命系统变化多端的复杂结构和行为，与产归结为某些规则模式，不如说更愿意趋向于浑沌。
当代艺术创作，面对的也许正是一个充满湍流、趋向浑沌的动态系统，它的流向充满空间的不确定性，而中国艺术家郑国谷最近的创作，力图揭示潜伏在感知过程中的能量流动，所谓的“看”， 实际上是用周身的能量去感知空间多种维度的过程。在郑国谷的绘画中，色彩频率的振动与人的脉胳运行息息相关，也和宇宙的周转方式有关，更是一种洞见存在的锤炼。
绘画对郑国谷来说虽然是不得不承受的二维空间，而如何出入自如，并看破这个时代的咒语与幻相，是他一直在绘画中修习的要义。“大幻化”给予他的精神提示不仅仅在于传统唐卡画本身所承载的宗教符号及语言，而是他可以依此转化并探索出一套与我们这个分崩离析但又拥有极大可能性的时代密切相关的绘画过程；借助“幻化”、“咒轮”、“脑神经线”及其相关的一系列绘画实践，郑国谷看得更清周围的气场和他周身的气流经脉，也让我们透过他的视线，渐至进入一个暧昧的、无形的空间存在。由此，绘画展开的是一个探索周身以及周遭能量交流的过程，进而，展览空间也应该转化成为一个生动的能量汇聚和汲取“单晶世界”（例如，茶叶）智慧的场所。
我不确定空气的微尘是否可以成为幽魂的食物，我们肉身所承载的色彩系统是否能回应宇宙能量的聚散离合，但郑国谷的创作至少激发了我们对另一个难以感知的空间维度的想像。在艺术家作品与我们的身体之间，在“心动”与“不动”之间，似乎有着不断循环往复的流动，使得生命的节奏起伏不定，因而映照出个体与世界不同的光谱序列。
—胡昉
