刘传宏个展：皖南纪事
艺术家肖像——翟倞个人项目
千高原艺术空间荣幸的宣布，将于2014年9月20日同时开幕三个展览：陈秋林个展：空的城；刘传宏个展：皖南纪事；艺术家肖像——翟倞个人项目。
Chen Qiulin, “Marshals· Peng Dehuai”, Sculpture, Wastepaper Pulp, 22×120×74 cm, 2012
陈秋林，《元帅·彭德怀》，雕塑，废纸浆，22×120×74 cm，2012
Chen Qiulin, “The Empty City No.3”, 117.8×151 cm, 2012
陈秋林，《空的城》，117.8×151 cm，2012
Chen Qiulin, “14235”, installation, ceramics，size variable，2014, installation shot
陈秋林，《14235》，装置，陶瓷，22×120×74 cm，2014,现场图
“陈秋林个展：空的城”，展出艺术家陈秋林在2010—2014年间完成的部分作品，主要包括一部大型的七屏录像《空的城》和相关图片、雕塑、装置等；这也是《空的城》继ArtHK12、檀香山艺术博物馆、休斯顿当代艺术博物馆、悉尼4A亚洲当代艺术中心分别举办个展、联展之后在国内的首次正式展览。本次展览是艺术家陈秋林在千高原艺术空间的首次个展。
陈秋林从小生活在重庆万州市，这个城市的大部分区域在2003年开始建设的三峡工程中被长江淹没。童年记忆中湍急的江水变成了平静的湖面，少时的居所和玩乐嬉戏的场所淹没到水下，取而代之的是疯狂扩张的陌生的现代城市……“空的城”是陈秋林回到故乡重庆万州创作的作品，这个计划中的七屏录像由七个相互关联而又独立的片段组成，“关于记忆、关于生活、关于城市、关于荒诞、关于压抑、关于梦幻、关于真实和关于另一个身体里的我，这是很多年来我第一次面对真的自己，凌乱的、繁杂的……我”（陈秋林）。同时呈现于个展中的作品还包括与录像相关的摄影作品，一组用废纸的纸浆制作的雕塑（这些废纸包括多个来源：艺术家少年时代的课本、报纸和生活工作废纸、2008年发生的四川汶川地震灾区收集的部分课本、录像拍摄现场收集的废纸等等，艺术家用这些废弃的纸张做成纸浆，重新塑造了自己和记忆中的英雄形象），新近完成的部分用陶瓷制作的三角形六面体，这些洁白的不带有情感倾向的形体来源于艺术家长期以来的一个无意识动作——总是将手边可及之物折叠成三角形六面体。
陈秋林（1975年出生于湖北省宜昌市）毕业于四川美术学院版画系，是中国年轻一代的优秀艺术家，她的作品关注中国不断推进的政治和经济改革所带来的社会影响。陈秋林把现代生活不断挑战传统价值体系所产生的种种矛盾与现状进行归纳、视觉化，并将个人的成长经历与记忆纠结其中，运用独特而敏感的个人艺术语言与多变的媒介、材料予以表现。陈秋林的作品涵盖录像、图片、装置和雕塑在内的各种媒介，创作始终处于一种不断发展和推进的状态中，在频繁论述的问题中引入全新的观点和视角，对于社会问题拥有独特的敏感度，对社会发展的进程和野心提出了有力的质疑。
2006年亚洲文化协会（ACC）颁发年度奖助金，陈秋林是当年中国唯一一个获得该荣誉的艺术家；2008年她同其他不同领域的7位杰出女性获得JP摩根世界女性论坛首届亚洲大会新星提名（First Asian World Women Forum Rising Talents Programme Nominee）； 2009年她得到法国领事馆的奖项提名前往法国当代艺术研究中心的尼斯艺术学院授课；同年，陈秋林还获得第四届AAC艺术中国年度影响力年度青年艺术家提名奖；陈秋林还曾应邀在华美协进社（China Institute）（纽约）、哥伦比亚大学（Columbia University）、杜克大学纳什尔美术馆（Na Shier Museum of Duke University）、英国曼切斯特大学惠特沃斯美术馆（University of Manchester）、英国惠特沃斯美术馆（UK Whitworth Art Gallery）、亚洲妇女基金会等机构进行演讲交流（Asian Women’s Fund）。
近年来，陈秋林参加了THIS IS NOT FOR YOU: Sculptural Discourses, T-BA21 Collection收藏展、第七届光州双年展（The 7th Gwangju Biennale）、第6届亚太当代艺术三年展（APT6，Australia）、China Power Station Part II,Ⅲ,Ⅳ（中国电站Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ）、“墙：中国当代艺术二十年展”等一系列国际国内重要展览，并在美国翰墨博物馆（Hammer Museum, Los Angeles）、MAX PROTETCH Gallery、Long March Space（长征空间）、伊莱和伊迪特·布罗德美术馆（Eli and Edythe Broad Art Museum）、檀香山艺术博物馆（Honolulu Museum of Art）举办了多场卓有影响的个展，同时在2009年中法之春文化交流之春中参与重点项目现代舞《春之祭》的视频创作工作。她的作品被美国、欧洲的许多重要美术馆、收藏机构和私人收藏家所收藏。
Liu Chuanhong, “Memoir in Southern Anhui, Act 2, Scene 4”, oil on canvas，494×43 cm，2014
刘传宏，《皖南纪事，第二幕第四场》，布面油画，494×43 cm，2014
Liu Chuanhong, “Memoir in Southern Anhui, Act 2, Scene 4 No.2”, oil on canvas，85×43 cm，2014
刘传宏，《皖南纪事，第二幕第四场 2》，布面油画，85×43 cm，2014
Liu Chuanhong, “Memoir in Southern Anhui, Act 2, Scene 4 No.8”, oil on canvas，32x43cm，2014
刘传宏，《皖南纪事，第二幕第四场 8》，布面油画，32×43 cm，2014
在画廊一楼展厅呈现艺术家刘传宏的“皖南纪事”系列新作，这是刘传宏在千高原艺术空间的第二次个展。 “皖南记事”是刘传宏历时三年完成的一个包括绘画、文本等构成的一个庞大计划，由三十八幅油画和一百余幅日记、地图、攻击计划图等构成的十四组作品组成。
刘传宏是一位极富想像力的艺术家，他善于从自身经验和情感记忆出发，通过钩沉纷繁复杂的历史，然后杜撰属于刘传宏版本的故事，并用个人独特的艺术语言进行表达。在“皖南纪事”中，刘传宏杜撰了“刘先生”，以及他于1940年至1942年期间在皖南沦陷区的旅行。“刘先生”是一个具有“知识分子”和“匪首”双重人格的边缘人，一个无政府主义者。他从对依附于日伪政权的中国乡村维持会和富商的攻击行动中获取钱财，在旅行和田野考察中寻求内心的安静。这组作品重温了刘传宏少年时对独行侠客生活的幻想。
刘传宏（1975年出生于吉林省长春市，现工作生活于北京、长春和河南林县）更象一个与当代生活隔绝的行吟诗人。自2002年起的许多时间，他执拗地远离都市生活，前往河南林县太行山区的桃花洞村，选择在山林里做一个山民，每天砍柴耕作、绘画和写作。在其隐居山林的几年，山中风景和生活成为他创作的题材。刘传宏也是一位写故事的高手，他总是从自己的生活中获得素材和灵感。他的作品里有无数伪造的文献，和他的绘画一起，把我们带进一个真实可见的梦境里。不过，他是真的住在桃花谷（河南林县太行山区）。“酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠”，在桃花谷的梦里，真真假假，虚虚实实，本来也没多大不同。他的作品大概会引出如下关键词：山野生活，自然，人文，乡愁，桃花源，隐居，存在……
Poster of “Artist’s Portrait—Zhai Liang Individual Project”
《艺术家肖像——翟倞个人项目》海报
“艺术家肖像——翟倞个人项目”是一个为期一周的短期现场工作的计划，类似壁画的方式，有巨大的简略的壁画作为背景，也有细致的纸本作品装置其中，作为前景和细节，互相呼应。像是内心独白。巨大的壁画肖像是自我的比喻，而细节上的小作品则是不断对自己方方面面的认识，如何认识自己，这是一个简单的习作，一个对艺术家自己的“写生”。本项目也是继刚完成的纽约驻留项目“纽约是个大骗子”之后，翟倞在国内的首次短期现场工作项目。
