randian | 燃点

近10年来的中国当代艺术展览的空间观念主要呈现以下几方面的趋向，主要表现可以概括为：绘画作品展陈的空间化和装置化；作品与场所的意义叠加，独立空间的兴起；扩展场域的展览：作品和展览的跨媒介性与在地性；走向虚拟空间。 >> 更多

已过九旬的亚历克斯·卡茨（Alex Katz）以其清晰分明的视觉和绘画风格闻名于世。我们通过电话与卡茨聊了聊他的影响、最近的展览以及他所有作品中最重要的一位模特——他的妻子和长达60年的灵感缪斯，艾达（Ada）。 >> 更多

尽管疫情仍在全球蔓延，但在5月底的北京，随着画廊周北京的举办和两家新美术馆的开馆展，艺术界似乎在逐步恢复展览的节奏，然而6月初新发地疫情的出现，又让北京绷紧了神经。 >> 更多

天津是中国最“沉默”的直辖市，是现代性在中国命运的一个缩影。其现代艺术也是如此：不同于北京的激进和前卫，而是保持着那种“温情脉脉”，又不失生活情调的不合作姿态。当年天津第一个前卫艺术运动“鸣社”的成员，批评家、“实验水墨”理论家，天津美术学院教授郭雅希也是这样一个沉默的人。 >> 更多

从2017年开始，美术馆增强投入，从每年3位艺术家增长至10多位艺术家，更在今年为驻留艺术家的创作专辟了展览与工作空间——A4国际艺术家驻留基地，并提出了“在地性”与“国际性”两个理念作为驻留项目的主题。 >> 更多

摄影的魅力是观众的阅历体验与摄影师灵感的碰撞，观众在展览中找到某一种经历，某一种情绪的落脚点，达成共鸣，摄影的意义由此存在，展览的意义也在于此。 >> 更多

我简单写下我对本次台北艺术博览会的印象： “它既非常年轻，有着少年的不安感和乐观主义精神，也已苍老，透着饱经世故之后和人之老矣的一丝懈怠。 >> 更多

亚洲艺术双年展（简称亚双展）是由位于台中的国立台湾美术馆主办，今年已是第七届，首次邀请两位知名艺术家担任策展人，分别是台湾的许家维与新加坡的何子彦。此次以“来自山与海的异人”为主题，重新梳理来自16国共30组的艺术家创作脉络。 >> 更多

它们在繁华与寂寥、权力与规训、国家与个人的两极穿梭，不间断地继续着比赛，而这正是“比赛继续，舞台留下”的意义。 >> 更多

展览以沪申为核心，在外滩三号整座建筑中呈现展览作品。展览标题——Pal(ate)/ette/由同形同音异义词Palate和Palette构成，寓意本次在外滩三号呈现的展览将给观者带来一场由味觉、视觉、听觉、嗅觉和触觉构成的感官文化综合体验。 >> 更多