“花环,” 杜子卿个展。
Amelia Johnson 当代画廊 (G/F 6-10 Shin Hing Street, Central, Hong Kong). 2012年6月28日至7月28日。
杜子卿（Hiram To）的新展“花环”是隐秘的，具有排异性的私人语境。艺术家将以母亲为主的童年记忆重新编织，又将局外人－－ 六十年代好莱坞影星朱迪·加兰(Judy Garland)置于其中，作为叙事之起点。
两个系列作品占据了 Amelia Johnson 当代画廊的两层空间，平行地叙事：“花环”(Garlands)以摄影作品为主体，艺术家邀请母亲模仿加兰在电影《星海浮沉录》(A Star is Born) 中的不同造型。母亲在艳丽色彩背景下摆出夸张的姿态，妆颜虽难盖岁月痕迹，但双目炯炯之光，流露出趣在其中的真实感受。这一系列肖像被喷绘在珠片画布上，堆积出一种难言的俗丽； “容器”(Vessels)被置于画廊的上层空间，艺术家母亲黎女士的花艺创作图像被喷绘在预先涂有稀薄白色石膏粉的镜面上, 同样发出点点银光。
联系两组作品的交集点是放置于底层的一组玻璃器皿（皆在黎女士的花艺作品中出现过），与“加兰肖像”背景颜色相同的液体被倾入其中。这件装置以矮于基本目光水平的位置安放，与背后造型色泽夺目的肖像呼应。
两张以黑白旧海报为基调的小幅混媒介拼贴图虽旨为展览“扉画”，但因相对单色，成为受到最后关注的作品。图像包含了展览所概括的事物：加兰，孩童，居家环境，插花等。点点画痕和珠片则是隐喻了一些特别时间和坐标的绘图（Mapping），如艺术家的生日，加兰造访香港的年月等。
偶入展览的观者，如闯入艺术家生活的生人，要理解其内容和纹理是需要推臆和调查的，这让观展本身成为解析艺术家私人情感的过程。在喧哗图意的渲染下，艺术家歌颂了对过往好莱坞文化的向往，但那过度艳丽的色彩却又批判了这痴迷。当作品间千丝万缕的关联在杜氏美学下被细细剥开，迷云般难懂的图像渐渐可读。再看一遍“花环”，余下的只是嘶哑凋零的歌声。
