刘韡访谈
Liu Wei discusses his ideas about freedom, perception and art interpretation
梁：也就是说，现实和作品之间是一种互动、循环和相互转换的关系？
刘：产生关系的时候才能形成作品，因为当前已经不是古典时期，在古典时期，一个东西可以永恒存在。我们的空间是被打开了，包括我们阅读的方式、观看的方式都已经被改变了，再也不是以前的一度空间，现在的空间被打开为无数个层面和无数维度的时候，永恒的东西已经不存在了。艺术品也是一样，在不同的空间、不同的维度有不同的意义，这样是有生命力的，其实每一个作品跟电视机的意义是一样的，返回来用的也是一个电视机，我用电视机做了一个作品（《开关》——编者），但这些电视也能还原成它们本身。
梁：接下来会有什么样的计划？
刘：可能会进行一个拍摄，不属于电影，就是一个拍摄。本来想做得很大片，现在觉得完全没有必要，因为所有的东西都被抹平了。以前我最早做录像装置，后来不做了，因为看到布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman），看比尔·维奥拉（Bill Viola）这些人的作品的时候就会发现，这个东西已经无法再进行了。关于录像材质和电影机传播的一切东西被他们已经玩儿得没法再玩儿了，但是要拍成叙事性的电影又没法跟商业电影相比。由于技术的繁荣发展，把一切都给抹平了，有时候，大片和网络上流行的一个视频相比，你发现这个视频比大片还有力量——完全被拉平了，已经不存在任何特权的时候一切就好玩了。自己做艺术家也是要把所有的东西都抹平了，这样可能性反而更大、空间更大、自由度更大，做艺术是为了追求自由，不是把自己框死，当你没有自由的时候就可以不做了。
刘韡（1972年生于北京）1996年从中国美术学院油画系毕业。创作媒介广泛，包括绘画、影像、装置、素描及雕塑等等。（艺术家介绍来自长征空间网站）。
